俄羅斯 |世界盡頭與冷酷仙境。一場從千里冰封到萬里雪飄的冒險

1917年以前， 普希金 博物館主要陳列古代、中世紀和文藝復興時代作品的石膏複製品。1923和1924年，國家決定把魯緬採夫博物館、特列季亞科夫畫廊中的 西歐 藝術家的作品，以及從私人那裡收歸國有的外國藝術品補充到 普希金 造型藝術博物館。

我們可以把展品分為四大類：
先是雕像，以小亞細亞雕塑，古代，中世紀， 意大利 和文藝復興時期的古跡為主；

其次，是有關古代文明、藝術文化的發掘的資料及考古文物，以及古埃、古 羅馬 的藝術品為主；

第三，是八至二十世紀的美術館。主要展示了 歐洲 古代大師的作品，其中包括拜占庭式的偶像和古代 馬賽 克，以及19世紀至20世紀 西歐 和 美國 的藝術家和雕塑家的作品；

第四，以個人油畫收藏為主的展覽。繪畫陳列館中最珍貴的藏品有 荷蘭 和佛拉芒的畫家（倫勃朗、特爾博赫、 約爾 丹斯、斯尼德斯、魯本斯、凡·戴克）、 法國 畫家（普桑、洛倫、華托、布歇、大衛、科羅、庫貝等人）和其他流派的畫作。博物館擁有世界上最優秀的 法國 印象派畫家（莫奈，畢沙羅、 雷諾 阿）、後印象派畫家（凡·高、高·庚、塞尚）的作品，還擁有馬蒂斯和畢加索的作品…
聖母子（Madonna and Child），來自 德國 藝術家的 盧卡 斯·克蘭納赫（Lucas Cranach the Elder），他是 德國 文藝復興時期木刻和版畫畫家，以肖像畫聞名。 盧卡 斯·克蘭納赫的另一幅 Adam and Eve，亞當與夏娃。 老彼得·勃魯蓋爾（Pieter Bruegel the Elder）的 Winter Landscape with Skaters and a Bird Trap。他是北方文藝復興的代表人物，尤為偏愛農民鄉村風景題材。

他另一幅非常著名的大家一定不陌生，現收藏於 維也納 美術館的雪中獵人（Hunters in the Snow）。 截取油畫上的一些細節，拍的圖片太多，只好做成拼圖拿出來欣賞。

我總想著，咱外行人看油畫瞭解不深，一個最佳的方式便是放大鏡式，泛泛而看這幅畫並不明白，而當我們無限放大任一細節，很難不拍手叫絕。 弗朗斯·斯奈德斯(Frans Snyders)的作品 Still Life of Game and Shellfish。
他是來自 比利時 的古典靜物畫畫家，巴 洛克 藝術的代表。最大的特點就是畫面空間中描繪的物象繁多，不過，雖然描繪內容繁雜，作品構圖卻十分完整，整體佈局簡直如同精心量算過一般的精準合理，而且層次分明。 這兩幅風格極為相似，事實上分別來自兩位不同的畫家。
上面這個來自 歐洲 17世紀最偉大的畫家之一，也是 荷蘭 歷史上最偉大的畫家。倫勃朗·哈爾曼松·凡·萊因（Rembrandt Harmenszoon van Rijn）於1634年創作的， 聖托馬斯 的懷疑（The Incredulity of St. Thomas）。

下麵這幅同樣來自 荷蘭 黃金時代畫家，倫勃朗最喜歡的學生赫布蘭德·範·登·埃克豪特（Gerbrand van den Eckhout）的作品，耶穌誕生。 👈🏻 荷蘭 畫家彼特·德·霍奇（Pieter de Hooch）
👉🏻 荷蘭 畫家倫勃朗，基督從聖殿里驅趕貨幣兌換者（Christ Driving The Money Changers From The Temple），於約1626年所作。
意大利 文藝復興時期畫家Paris Bordone創作於1550年，
Apparition of the Sibyl to Emperor Augustus（西 比爾 向奧古斯都皇帝的幻影） 普希金 博物館是 俄羅斯 藝術博物館，也是其非常大的外國藝術品收藏館,有規模在 歐洲 首屈一指的畫廊，還有規模在世界上堪稱非常大的古 希腊 、古 羅馬 及文藝復興時期的石膏模製品。 喜愛古 埃及 文化的我表示在這裡看得非常過癮~ 一些古 希腊 神話人物的雕像。有專門的幾個廳展出。 這幅展現的正是古 羅馬 時期的熱鬧街景，藍色的許願池格外顯眼。 古 希腊 的戰神們~大大小小的雕像要仔細看每一個的話，估摸得在館內泡一個月了吧… 相較於 聖彼得堡 的埃爾米塔日博物館（冬宮），這裡名氣大不如前者，然而藏品卻是絲毫不遜色，博物館的佈置並不華麗，簡約風格，如此能讓我們把註意力更好的放在藝術作品本身。 弗朗索瓦·勒穆瓦納（Francois Lemoyne），是 法國 洛可可藝術的創始人之一。早年崇拜魯本斯的藝術，曾長期研究過 威尼斯 畫家的色彩成就。他所作神話裸女極富肉感，具有視覺吸引力，很合追求輕鬆、愉快、舒適與豪華的貴族審美趣味。 兩張宮廷繪畫，從女人身穿雍容華貴的裙子，寵物陪伴，有婢女伺候，慵懶的躺在長椅上等等細節不難看出他們的卓越身份地位。 弗朗索瓦·布歇（Francois Boucher）是一位將洛可可風格發揮到極致的 法國 畫家。他的畫作多為浪漫的，裝飾風格的壁畫，是18世紀 法國 浮華優雅風格的代表。

布歇嚮往藝術聖地 意大利 ，自費前往考察學習，但他卻目空一切，瞧不起文藝復興大師們的藝術成就，他狂稱：“米開朗基羅奇形怪狀，拉斐爾死死板板， 卡拉 瓦喬漆黑一團。”他只對17世紀牧歌情調的藝術感興趣。當他走進王宮時發現貴族男女並不喜歡上帝而更寵愛 希腊 神話中的愛情故事。於是布歇竭力去迎合他們，不厭其煩地用畫筆去描繪戰神馬爾斯與愛神維納斯調情，赫拉克勒斯與翁法勒的擁抱，以及女神出浴、美人化妝之類的題材。這類談情說愛的情節及白皙粉嫩的女子裸體被描繪得精緻入微，形象似人似神，人體和諧勻稱，令王公貴族傾倒。

這一幅是他的代表作之一：赫拉克勒斯和翁法勒（Hercules and Omphale）

赫拉克勒斯殺死了他的朋友伊菲托斯，因此被罰給女王翁法勒做三年奴隸。在服役中，他成了女王的情人，性情也發生了很大改變。他開始好穿女人服飾，同翁法勒的侍女們紡著羊毛線，而女王則披著他的獅皮，手持他的橄欖木棒。一段時間後，翁法勒給予了赫拉克勒斯自由，並嫁給了他。一些文獻中提到他們生下了一個兒子。 沉睡的維納斯（Sleeping Venus）也是布歇的作品。

此處是一個分界線，前面主要為是八至十九世紀的古典油畫作品，後面我們邁入近現代。這些畫家的名字相信沒有人會感到陌生… 克勞德·莫奈(Claude Monet) 於1886年創作的風景油畫：科頓港的金字塔（The Pyramids at Port-Coton）。

莫奈是 法國 畫家和印象派繪畫的創始人，被視為現代主義的關鍵先驅，尤其是在他試圖描繪他所感知的自然時。在他漫長的職業生涯中，他是印象派哲學中最始終如一、最多產的實踐者。印象派哲學是在自然面前表達自己的感受，尤其是在戶外風景畫中。（具體可以參考 聖彼得堡 部分，也有很多關於他的畫作。）

這金字塔般的礁石就坐落於 法國 布列塔尼 大區南部 莫爾比昂 省南端的海島南側。海島有個很名符其實的名字，就叫“美麗島”（法語Belle-Île-en-Mer,也可譯為 貝勒島 ）。