羅馬,永恆之城,絕美之城,有什麼理由不愛她?
↑梵蒂岡博物館 ↑梵蒂岡博物館 兩場重要的辯論:雅典學院、聖體雄辯尤里 烏斯二世請拉斐爾將《 雅典 學院》繪製在宮殿中,這是唯一一件沒有上帝或是聖人的作品。此畫表現人類對於自己的來源和命運的懷疑和不安。所有 希腊 的哲人都在這裡,環繞在亞里士多德和柏拉圖的周圍,各人的姿勢都明顯地象徵各人的思想和性格。“真理就在精神的世界里”柏拉圖指著天如是說;而與之相對的亞里 士多德則主張:“本質存在於地上的萬物中”。 ↑梵蒂岡博物館 赫拉 克裡特 斯——好似正在陷入沉思的是提出萬物流轉學說的哲學家赫拉克特斯。據說,這位人物的模特就是米開朗基羅。這是拉斐爾被創世紀感動後,為了向米開朗基羅表示敬意,才把他畫進去的。
蘇格拉底——穿著綠袍,扳著手指好像在跟人議論什麼的人便是柏拉圖的老師蘇格拉底。
拉斐爾——和拉斐爾的其他畫作一樣,畫家本人經常出現在自己的畫作中。在這幅作品的一角,他又偷偷地出現了。 ↑梵蒂岡博物館 *畢達哥拉斯——畫面前方的禿頂老人是數學家畢達哥拉斯,他正蹲著拿著一本厚重的書,全神貫註地寫著字兒。他曾表示只有數字才是一切的起源。
*歐幾裡得——手裡拿著圓規在上課的是幾何學之父歐幾米得。 ↑梵蒂岡博物館 穹頂之上分別象徵著“神學”、“哲學”、“詩學”、“法學”的女神,她們俯視著人間,還有 比如 在門上的象徵 “真”、“力”、“中庸”的人物。這些並非只是一組毫無連帶關係的圖,而是根據某種主要思想的鋪張,這主要思想便是:基督教義與聖餐禮高於一切。 ↑梵蒂岡博物館 ↑梵蒂岡博物館 ↑梵蒂岡博物館 拉斐爾在另一面牆上畫了耶穌、聖母、使徒、聖人們,他們端坐在雲端之上,俯視著人間。在他們之下,眾多的聖徒們正在撰寫著彌撒經並爭論著置於祭壇之上的聖體。這裡不再是人間的平凡世界,而是充滿宗教氛圍的新世界。
\- 中心點:聖體在圖的正中,也是整幅畫的核心,背景是廣大無邊的天,晴朗明凈的光。它在祭桌上首先吸引觀眾目光的地位。全體人物的分佈,形成三條水平線,但三條線都傾向著一個中心點——聖體。天線在中部很低,使聖體異常顯著。
-上方:天上,耶穌在聖母和施洗者約翰中間顯形。使徒們圍繞著。上方,造物主似乎把他的兒子介紹給人類。耶穌腳下,白鴿象徵著聖靈。周圍四個天使捧著微微展開著的四福音書;
-下方:地下是宗教史上偉大的人物。其中有多明我、 聖奧古斯丁 、方濟各、但丁等。還有多位基督教神學家和許多真實人像。 ↑梵蒂岡博物館 在拉斐爾的畫室中,《 雅典 學院》與《聖體雄辯》互為對面的空間擺放也是意義深遠。 儘管先哲們的智慧和追求真理的執念讓人贊嘆,但那畢竟只是凡人世界里的爭辯,只有基督教的聖體的學說才能解答這些先哲們的問題,宗教的智慧高於 一切。 ↑梵蒂岡博物館 相隔30年的壁畫 創世紀和最後的審判《創世紀》是米開朗琪羅在西斯廷禮拜堂大廳天頂的中央部分按建築框邊畫的連續9幅宗教題材的壁畫。
該畫是米開朗基羅獨自一人在高達18米的腳手架上完成的,4年時間,致使完成後頸項嚴重變形
當米開朗基羅走下腳手架時,眼睛已經毀壞。事後,他連讀信也要把信紙放到頭頂上去。那時,米開朗基羅不過37歲,可是那長期高仰脖子的艱苦作業,使他的臉容變得憔悴不堪,已儼然一個多病的老人了。 這幅巨型壁畫期間,面積達14x38.5平方米,畫題均取材於《聖經》,有關開天闢地直到洪水方舟的故事,分別為《神分光暗》,《創造日、月、草木》,《神分水陸》,《創造亞當》,《創造夏娃》,《原罪-逐出伊甸園》,《諾亞獻祭》,《大洪水》,《諾亞醉酒》。
此外,米開朗基羅在《創世紀》壁畫中切入了五組共二十個巨大的男體裸像。
有學者稱贊這二十件赤裸男性肉體是這一組壁畫中的“ 希腊 悲劇歌詠隊的合唱”。 出於保護文物,西斯廷教堂不允許拍照。照片從網上找的。 《創造亞當》位於核心,也是被模仿最多的畫面。電影《2012》中,西斯廷禮拜堂被震毀,壁畫上亞當和上帝接觸的手指從中斷裂。卡通《海綿寶寶》中有幅圖樣也是類似的圖型,但章魚哥取代了亞當,而一隻留著長鬍子的章魚則取代了上帝。
米開朗基羅沒有直接畫上帝如何塑造亞當,上帝將手指伸向亞當,正要像接通電源一樣將靈魂傳遞給亞當。戲劇性的瞬間,將人與上帝奇妙地併列起來。背景簡約的形式處理,靜動相對、神人相顧的兩組造型,一與多、靈與肉的視覺照應,創世的記載集中到了這一時刻。
上帝的目光註視著亞當:他的第一個創造物。他的手指即將觸到亞當的手指,灌註神明的靈魂 神用地上的塵土造人,
將生氣吹在他鼻孔里,
他就成了有靈的活人,他叫亞當。 《宇宙初開》(Separation of Light from Darkness)
神說:要有光!就有了光。
神看光是好的,就把光暗分開了。
神稱光為“晝”,稱暗為“夜”。
有早晨,有晚上,這是頭一日。 《創造星球》(Creation of Sun,Moon,Plants) 神說:天上要有光體,
可以分晝夜,作記號,
定節令,日子,年歲。
並要發光在空中,普照在地上。
於是,神造了兩大光,
大的管晝,小的管夜,
又造眾星,就把這些光擺列在天空,
普照在大地上。 《創造海與陸地》(Creation of Land from Waters) 神說:天下的水要聚在一處,
使旱地露出。
神稱旱地為地,稱水的聚處為海。
神造出空氣,
將空氣以上的水,空氣以下的水分開,
神稱空氣為天。 《創造夏娃》(Creation of Eve) 《伊甸園人類原罪》(Temptation and Expulsion),看下夏娃嘴的高度,轉過頭,面對的是什麼
估計此刻是米開朗基羅的調皮 《諾亞獻祭》(Sacrifice of Noah) 《大洪水》(The Deluge)
神觀看世界,見是敗壞了。
神就對諾亞說:我要把他們一併毀滅。
你要用木造一隻方舟。
我要使洪水泛濫在地上,毀滅天下。
凡有血肉的貨物,每樣兩個,一公一母。
你要帶進方舟,好在那裡保全生命。 《諾亞醉酒》(Drunkenness of Noah)
諾亞做起農夫來,栽了一個葡萄園。
他喝了園中的酒,便醉了。
在帳篷里赤裸著身子。
《先知耶利米》(The Pprophet Jeremiah),據說,米開朗基羅把自己畫成了第一位先知“耶利米”。 《先知約拿》(The Prophet Jonah) 利比亞 女祭司(The Libyan Sibyl)
米開朗基羅的女人和小孩,很認,肌肉線條明顯,甚至都有些過於強壯。 先知但以理(The Prophet Daniel) 古梅恩女祭司(The Cumaean Sibyl) 先知以賽亞(The Prophet Isaiah 岱爾菲女祭司(The Delphic sibyl)
岱爾菲是 希腊 古代,祀奉太陽神的聖殿所在之處。印象中,米開朗基羅畫的最好看的女性了。 先知撒迦利亞(The Prophet Zechariah) 先知約耳(The Prophet Joel) 艾瑞斯瑞女祭司《The Erythrea Sibyl》
蘇格拉底——穿著綠袍,扳著手指好像在跟人議論什麼的人便是柏拉圖的老師蘇格拉底。
拉斐爾——和拉斐爾的其他畫作一樣,畫家本人經常出現在自己的畫作中。在這幅作品的一角,他又偷偷地出現了。 ↑梵蒂岡博物館 *畢達哥拉斯——畫面前方的禿頂老人是數學家畢達哥拉斯,他正蹲著拿著一本厚重的書,全神貫註地寫著字兒。他曾表示只有數字才是一切的起源。
*歐幾裡得——手裡拿著圓規在上課的是幾何學之父歐幾米得。 ↑梵蒂岡博物館 穹頂之上分別象徵著“神學”、“哲學”、“詩學”、“法學”的女神,她們俯視著人間,還有 比如 在門上的象徵 “真”、“力”、“中庸”的人物。這些並非只是一組毫無連帶關係的圖,而是根據某種主要思想的鋪張,這主要思想便是:基督教義與聖餐禮高於一切。 ↑梵蒂岡博物館 ↑梵蒂岡博物館 ↑梵蒂岡博物館 拉斐爾在另一面牆上畫了耶穌、聖母、使徒、聖人們,他們端坐在雲端之上,俯視著人間。在他們之下,眾多的聖徒們正在撰寫著彌撒經並爭論著置於祭壇之上的聖體。這裡不再是人間的平凡世界,而是充滿宗教氛圍的新世界。
\- 中心點:聖體在圖的正中,也是整幅畫的核心,背景是廣大無邊的天,晴朗明凈的光。它在祭桌上首先吸引觀眾目光的地位。全體人物的分佈,形成三條水平線,但三條線都傾向著一個中心點——聖體。天線在中部很低,使聖體異常顯著。
-上方:天上,耶穌在聖母和施洗者約翰中間顯形。使徒們圍繞著。上方,造物主似乎把他的兒子介紹給人類。耶穌腳下,白鴿象徵著聖靈。周圍四個天使捧著微微展開著的四福音書;
-下方:地下是宗教史上偉大的人物。其中有多明我、 聖奧古斯丁 、方濟各、但丁等。還有多位基督教神學家和許多真實人像。 ↑梵蒂岡博物館 在拉斐爾的畫室中,《 雅典 學院》與《聖體雄辯》互為對面的空間擺放也是意義深遠。 儘管先哲們的智慧和追求真理的執念讓人贊嘆,但那畢竟只是凡人世界里的爭辯,只有基督教的聖體的學說才能解答這些先哲們的問題,宗教的智慧高於 一切。 ↑梵蒂岡博物館 相隔30年的壁畫 創世紀和最後的審判《創世紀》是米開朗琪羅在西斯廷禮拜堂大廳天頂的中央部分按建築框邊畫的連續9幅宗教題材的壁畫。
該畫是米開朗基羅獨自一人在高達18米的腳手架上完成的,4年時間,致使完成後頸項嚴重變形
當米開朗基羅走下腳手架時,眼睛已經毀壞。事後,他連讀信也要把信紙放到頭頂上去。那時,米開朗基羅不過37歲,可是那長期高仰脖子的艱苦作業,使他的臉容變得憔悴不堪,已儼然一個多病的老人了。 這幅巨型壁畫期間,面積達14x38.5平方米,畫題均取材於《聖經》,有關開天闢地直到洪水方舟的故事,分別為《神分光暗》,《創造日、月、草木》,《神分水陸》,《創造亞當》,《創造夏娃》,《原罪-逐出伊甸園》,《諾亞獻祭》,《大洪水》,《諾亞醉酒》。
此外,米開朗基羅在《創世紀》壁畫中切入了五組共二十個巨大的男體裸像。
有學者稱贊這二十件赤裸男性肉體是這一組壁畫中的“ 希腊 悲劇歌詠隊的合唱”。 出於保護文物,西斯廷教堂不允許拍照。照片從網上找的。 《創造亞當》位於核心,也是被模仿最多的畫面。電影《2012》中,西斯廷禮拜堂被震毀,壁畫上亞當和上帝接觸的手指從中斷裂。卡通《海綿寶寶》中有幅圖樣也是類似的圖型,但章魚哥取代了亞當,而一隻留著長鬍子的章魚則取代了上帝。
米開朗基羅沒有直接畫上帝如何塑造亞當,上帝將手指伸向亞當,正要像接通電源一樣將靈魂傳遞給亞當。戲劇性的瞬間,將人與上帝奇妙地併列起來。背景簡約的形式處理,靜動相對、神人相顧的兩組造型,一與多、靈與肉的視覺照應,創世的記載集中到了這一時刻。
上帝的目光註視著亞當:他的第一個創造物。他的手指即將觸到亞當的手指,灌註神明的靈魂 神用地上的塵土造人,
將生氣吹在他鼻孔里,
他就成了有靈的活人,他叫亞當。 《宇宙初開》(Separation of Light from Darkness)
神說:要有光!就有了光。
神看光是好的,就把光暗分開了。
神稱光為“晝”,稱暗為“夜”。
有早晨,有晚上,這是頭一日。 《創造星球》(Creation of Sun,Moon,Plants) 神說:天上要有光體,
可以分晝夜,作記號,
定節令,日子,年歲。
並要發光在空中,普照在地上。
於是,神造了兩大光,
大的管晝,小的管夜,
又造眾星,就把這些光擺列在天空,
普照在大地上。 《創造海與陸地》(Creation of Land from Waters) 神說:天下的水要聚在一處,
使旱地露出。
神稱旱地為地,稱水的聚處為海。
神造出空氣,
將空氣以上的水,空氣以下的水分開,
神稱空氣為天。 《創造夏娃》(Creation of Eve) 《伊甸園人類原罪》(Temptation and Expulsion),看下夏娃嘴的高度,轉過頭,面對的是什麼
估計此刻是米開朗基羅的調皮 《諾亞獻祭》(Sacrifice of Noah) 《大洪水》(The Deluge)
神觀看世界,見是敗壞了。
神就對諾亞說:我要把他們一併毀滅。
你要用木造一隻方舟。
我要使洪水泛濫在地上,毀滅天下。
凡有血肉的貨物,每樣兩個,一公一母。
你要帶進方舟,好在那裡保全生命。 《諾亞醉酒》(Drunkenness of Noah)
諾亞做起農夫來,栽了一個葡萄園。
他喝了園中的酒,便醉了。
在帳篷里赤裸著身子。
《先知耶利米》(The Pprophet Jeremiah),據說,米開朗基羅把自己畫成了第一位先知“耶利米”。 《先知約拿》(The Prophet Jonah) 利比亞 女祭司(The Libyan Sibyl)
米開朗基羅的女人和小孩,很認,肌肉線條明顯,甚至都有些過於強壯。 先知但以理(The Prophet Daniel) 古梅恩女祭司(The Cumaean Sibyl) 先知以賽亞(The Prophet Isaiah 岱爾菲女祭司(The Delphic sibyl)
岱爾菲是 希腊 古代,祀奉太陽神的聖殿所在之處。印象中,米開朗基羅畫的最好看的女性了。 先知撒迦利亞(The Prophet Zechariah) 先知約耳(The Prophet Joel) 艾瑞斯瑞女祭司《The Erythrea Sibyl》