羅馬，永恆之城，絕美之城，有什麼理由不愛她？

↑聖彼得鐐銬教堂
↑聖彼得鐐銬教堂 但其中最出名的是米開朗基羅的雕塑作品《摩西像》。《摩西像》是米開朗基羅最滿意的作品之一，另一件是大衛。
教皇尤利烏斯二世嚮往給自己修建一座世界上絕無僅有的陵墓，這座陵墓要與偉大的 羅馬 城相匹配，並千年不朽。1505 ,米開朗基羅被教皇尤利烏斯二世徵召去替他造陵墓。這個宏偉的計劃令米開朗基羅十分激動，覺得可以在這個浩大的工程中一展才華，他要造成一座山一般的建築，在其上豎立起四十餘座雕像，教皇欣然同意。

米開朗基羅在山裡待了八個月，親自指揮工匠斫石。據同時代人孔迪維記載：一天他看見一座威臨全景的山頭，他突然想把這座山頭雕成一座巨像，使遠方的航海者也可以看見。如果他有時間，如果人家答應他。他定會這麼做。

他回到了 羅馬 ，他所選擇的大塊白色花崗岩也陸續運到，安放在 聖彼得 廣場上，米開朗基羅住所的後面。高高堆起的巨大石塊使群眾為之驚愕，教皇為之狂喜。然而，教皇很快動搖，終止了陵墓的修建，米開朗基羅正在進行中的工程被擱置。他在一五四二年十月的一封信中寫道：“當教皇轉變了念頭，而運貨船仍從 卡拉 雷地方把石塊運到時，我不得不自己來付錢。同時我從 佛羅倫薩 雇來的斫石匠們也到了 羅馬 ；正當我在教皇支配給我的屋子中安排他們的住處和用具時，我的錢花完了，我處於極大的窘境中。……”

他為了工程的事去求見教皇，教皇把他趕出了 梵蒂岡 。倔強的米開朗基羅立刻致書教皇：“聖父，今天早上我由聖下的旨意被逐出宮。我通知你自今日始，如果你有何役使，你可以叫人到 羅馬 以外的任何地方找我。”信發出後，他找來了商人和石匠，要賣掉所有用來雕刻的石材。

教皇措辭嚴厲的信：“接到此令，立刻迴轉 羅馬 ，否則將有嚴厲處分。”

米開朗基羅回答說：他可以回去，但是教皇必須履行他的諾言，繼續陵墓的修建，否則，永遠不必希望再見到他。之後，他將一首十四行詩寄給教皇，傾訴了自己的憤懣和不平：“我皈依你好比光芒之於太陽，而我所耗費的時間並不能使你感動！我愈勞苦，你愈不愛我。我曾希望靠了你的偉大而偉大，曾希望你的公正和度量與威嚴的寶劍將是我唯一的裁判人，而非聽從了謊騙的回聲……”

教皇聽從了布拉曼特的建議，覺得重建 梵蒂岡 的 聖彼得 大教堂更能使自己名垂千古。就在米開朗基羅離開的次日， 羅馬 城舉行了 聖彼得 大教堂的奠基典禮。

工程徹底被拖延，直到1532年，他與尤利烏斯二世的後人重新簽訂了尤利烏斯二世陵墓的契約，承應重做一個小型的陵墓，其費用全歸他自己承擔。實際上，儘管米開朗琪羅是絕世天才，但原先的尤利烏斯二世陵墓的宏偉計劃已經不可能實現了。1545年，尤利烏斯二世的陵墓草草完工，他原來的藝術設想大半付之東流。

失落的不僅是米開朗基羅，還有教皇尤利烏斯二世。如果生前知道陵墓是這個樣子，一定會氣得活過來。教皇的姿態一再改變，最後被雕塑成側卧於棺材之上，何等委屈，要知道 尤里 烏斯二世可是被評為歷代最有成就的教皇之一。 ↑聖彼得鐐銬教堂 雕塑群中心的就是摩西，左右兩側分別為《聖經舊約》中雅各的兩位妻子：拉結和利亞。

摩西是聖經舊約全書中的 以色列 人的首領，他曾帶領幾十萬 以色列 男女老幼走出 埃及 ，在 紅海 彼岸的西奈半島過上安定的生活。在西奈山上，摩西還為 以色列 人訂立了十項律法，名為《摩西十誡》；但有一個名為亞倫的人觸犯了《十誡》，鼓動人們膜拜異教偶像；摩西聞訊大怒，並將刻有十誡的木板摔碎。米開朗基羅的這尊雕像表現的就是摩西憤怒的瞬間。 ↑聖彼得鐐銬教堂 具體說一下米開朗基羅的摩西。

這尊摩西像頭上有兩隻角，雙目炯炯有神，右臂下夾著十誡，左手還捋著長長的鬍子。按照舊約的描述，摩西帶領猶太人走出 埃及 後，帶著約書亞上西奈山從上帝手中接過刻有十誡的石碑，從山上下來後他頭上就散髮出光芒。在希伯來語中，光芒與號角兩個詞十分相似，而在頭上表現光芒顯然沒有雙角那麼容易，雕刻家往往採用這種偷梁換柱的方式來體現這層含義。於是我們就看到了頭長雙角的摩西。 ↑聖彼得鐐銬教堂 另一種說法，《舊約·出 埃及 記》第34章第29節有一句話：‘摩西從西奈山下來時，臉上發光，’但在最早的拉丁文譯本（即所謂《武加大譯本》）中，譯者誤解了希伯來文原意，把這句話譯成了‘頭上生著兩隻角的摩西走下西奈山’。因此，米開朗琪羅就雕出了頭生雙角的摩西。 ↑聖彼得鐐銬教堂 教堂裡面的這個雕塑，很跳躍，像是僵屍，其實，這座用揮舞著鐮刀的冷酷收割者，裝飾的是紅衣主教阿爾多 布朗 蒂尼的墓。 六、波格賽美術館－貝尼尼的交響曲建築雕塑角度，貝尼尼是 羅馬 這座城市的靈魂。

“ 大理 石在他手中好像已失去了重量，人物的衣服總是隨風輕輕飄起，給人以一種輕快、活潑和不安的感覺。”這句話，用來評價貝尼尼的作品，再恰當不過，加上一些巴 洛克 時期的戲劇性表現，貝尼尼賦予雕塑以靈魂。

貝尼尼是巴 洛克 藝術代表人物之一， 特納 沃廣場的四河噴泉、天使堡橋頭的天使群、 梵蒂岡 的華鼎……。而波格賽美術館則是貝尼尼的精品雕塑所在地，來 羅馬 ，必須要去的博物館。

貝尼尼的對藝術的理解，一個藝術家想要 成功 必須具備三個條件：一是極早的看到美，並抓住它，二是工作勤奮，三是經常得到精確的指教。
貝爾尼尼的作品將建築與雕刻、繪畫等藝術完美地融合為一個整體。據說，貝爾尼尼在8歲時就作了一個小孩頭像，這件事使他雕塑家的父親大吃一驚。後來貝爾尼尼結識了樞機主教波格賽，在其初出茅廬的時候，波格賽為了裝飾自己的花園，曾向他訂購了一系列作品。通過製作這些作品，貝爾尼尼可謂初露鋒芒，展示了自己的天才。

貝爾尼尼與米開朗基羅相比，更善於表現戲劇性的情節和人體在激烈的運動之中。波格賽美術館中收藏了大量貝尼尼作品，其中最重要的是《阿波羅和達芙尼》、《攻占普羅塞爾庇那》和年輕版的《大衛》。
波格賽美術館參觀限2小時以內，人數有限制，至少要提前一天電話或網上預約。另外，星期一閉館。提前一個月買的門票，預約在9:00開始參觀。一定要提前20分鐘到博格賽美術館，2小時參觀規則是，放人一撥人進，清場之後，再統一放另一撥人。

從地鐵 西班牙 臺階下來，去往波格賽美術館美術館要經過一個公園，面積挺大，園中綠樹成蔭，點綴著羅西尼、拜倫等人的雕像，公園內還有動物園、騎馬場等游樂設施。預約早上參觀，公園內看到的多數是跑步的人。 最開始，我們也會擔心，兩個小時太短，不足以看全貌，所以從醒來的那一刻就上了發條，走得飛快。
博物館只有二層，二十個房間。主體分參觀部分，二樓主要是繪畫作品，一樓主要是雕塑作品。會有一些交叉， 比如 卡拉 瓦喬的酒神就在一層展出。地下一樓主要是排隊檢票的地方，也有咖啡廳，能夠吃簡餐。

當天的游覽路線是先上二樓看油畫，然後到一樓看雕塑。因為過於想看貝尼尼的代表作品，以至於在二層基本是走馬觀花，看到有導游講解的地方，聽一會兒，就換展廳，然後迅速跑到一樓尋找貝尼尼。

其實，當時二樓有貝尼尼的特展，很多雕塑和繪畫作品被借調到博物館，只是當時太匆忙，並未洗看。心思只有一個，看完貝尼尼的三個作品，足以，其它的不重要。所以關於拉斐爾、提香、 卡拉 瓦喬的一些作品。下次去，在二樓多停留一會兒。 ↑波格賽美術館 個人最喜歡的貝尼尼的作品是《普魯托搶奪珀耳塞福涅》。（Rape of Proserpine by Bernini. 1621）。這是紅衣主教波格賽委托貝尼尼製作的雕塑作品，貝尼尼完成該作品時才23歲，讓人驚呼他的才能。作品中，貝尼尼賦予 大理 石溫度，使冰冷的 大理 石有了鮮活的生命力並充滿了肉感。 ↑波格賽美術館 來自地獄的王者普魯托奪走了四季女神的女兒塞爾皮娜。其強有力的臂膀抱起了少女，無論少女如何掙扎都無法擺脫。普魯托的手臂是如此有力，直接捏住了塞爾皮娜的大腿，嵌入肉中的雕塑表現，仿佛看到了兩個人的角力。塞爾皮娜留下了眼淚，呼喊的聲音，似乎被普魯托帶來的地獄犬掩蓋，兩隻腳處於一種緊張的狀態，雙腿夾緊，內心拒絕著冥界的歸宿。

剛與柔、強與弱，男性與女性多方面的巧妙的矛盾組合，貝尼尼在兩個人物的形象處理上也運用了光潔與粗放的對比雕鑿技法。 ↑波格賽美術館 本以為博物館多數人，都會圍繞在貝尼尼作品旁，驚喜發現，限制人流後，幾個重要展廳會出現間歇空檔期，我們跟喜愛的作品合影，不僅僅是到此一游那麼簡單，似乎把走進了歷史書中。

《阿波羅和達芙妮》，沒錯，又是紅衣主教預定的作品。 ↑波格賽美術館
阿波羅的愛情故事，是 希腊 神話中最凄美的愛情故事之一。因為達芙妮變成月桂樹，阿波羅才有了自己的桂冠頭飾，以懷念這份無法圓滿的情緣。阿波羅是高高在上的太陽神，是詩歌音樂的藝術神，在神屆和拼命中，都絕對是C位。可惜，達芙妮近在眼前，卻懇求河神，將自己變成了月桂樹，驚恐的呼喊著，手指和下體在奔跑中變成了樹枝，年輕的阿波羅似乎還沒有意識到這份驚恐帶來的悲傷，正充滿愛意地看著達芙妮。 ↑波格賽美術館 貝尼尼在這件群像的創作中，充分發揮了他善於表現這種戲劇性的題材的特長，他通過瞬息萬變的運動來揭示人物內心的複雜感情。兩個人體表現得非常輕盈，好像沿著一條斜線向上升，似乎要離開大地。 ↑波格賽美術館 幾個小細節。
1、阿波羅穿著 羅馬 涼鞋，達芙妮和其它雕塑女主一樣，光著腳。
2、阿波羅是個少年形象，這個故事更像是少男少女的情愛故事，而不是成年人之間的追逐與抗拒。
3、阿波羅沒有穿日常的鎧甲，此時更像是一個鄰家男孩。
↑波格賽美術館 貝爾尼尼的《大衛》，據說是以自己為原型的作品，其大小和真人相仿，據說也是波格賽主教訂做雕塑。（主教大人太狂熱，一口氣訂這麼多作品）
從雕塑本身看，這部作品的大衛似乎更像是凡人，在戰鬥前，扭曲身體，蓄力迎戰敵人，眼神中透露著緊張感。看過米開朗基羅的大衛都知道，那是世界上最美、最堅定的男子，有帝王的霸氣、神的平靜。
處於巴 洛克 藝術的環境中，貝尼尼的戲劇性更多加入了人的情感因素，顯然和文藝復興時期差異很大。 ↑波格賽美術館 大衛的故事來自聖經舊約《撒母耳記》。非利士人進攻 以色列 ，有近3米高的巨人歌利亞所向披靡，無人可擋， 以色列 無人敢戰。少年的大衛給哥哥送飯，提出要去迎戰歌利亞。大衛用投石機投出河卵石擊中歌利亞的頭額，歌利亞應聲倒地。大衛乘機衝上去割了他的頭。 以色列 人逐乘勢戰勝非利士人，年輕的大衛稱為了英雄。
自古英雄出少年，大衛故事特別多，後期的故事在很多藝術作品中也有展示，大衛的一生並不總是如此順利，更多的時候是坎坷曲折。 ↑波格賽美術館 《作為勝利者維納斯的波利娜·波拿巴》是 安東 尼奧·卡諾瓦（1757-1822年），以拿破侖妹妹帕奧莉娜為原型塑造的，作於1804-1808年。作品最讓人驚嘆的部分，是床的紋理，如實物一般，看上去富有彈性，而穿著的裙子，也似絲綢一樣光滑，且富有動感。
雕塑模仿 希腊 女神戴安娜（Diana ），不過帕奧莉娜自己說是維納斯。她手裡拿著的金蘋果，象徵了維納斯在“帕裡斯的評判”中的勝利。金蘋果的故事來自荷馬史詩特洛伊篇章。將一個金蘋果送給“最美麗的女人”，”天后赫拉、智慧女神 雅典 娜、愛神阿芙羅狄特都想得到金蘋果。就讓特洛伊王子帕裡斯來決定，三位女神都向他做承諾。愛神維納斯承諾讓帕裡斯娶到 希腊 最美麗的女人為妻。最後，帕裡斯把金蘋果判給了愛神維納斯。然而卻因此引發了著名的特洛伊戰爭。 ↑波格賽美術館 ↑波格賽美術館 卡拉 瓦喬的《生病的年輕酒神》。酒神 巴庫 斯（Bacchus）是 希腊 神話中的罪受歡迎的人物之一，掌管收穫葡萄、製做葡萄酒的神，其特征就是頭戴常青藤編織的花冠，拿著葡萄或者端著葡萄酒，以酒神為主角的作品非常多，通常是歡樂主題。
在 卡拉 瓦喬這幅作品中，似乎看不到任何歡樂的元素，仿佛，這是一個酗酒成癮，身體狀況急轉直下的中年人。據說這是 卡拉 瓦喬當時的狀態寫真。這幅畫出了酒神狀態的特備支出外，就是桌子上的葡萄、桃子畫得徐徐如真，據說 卡拉 瓦喬的作品，即使鳥兒看了就忍不住過去吃上兩口。

↑波格賽美術館 貝尼尼作品，希皮歐內· 博爾 蓋塞樞機的半身像（Two Busts of Cardinal Scipione Borghese），1632年。博物館曾經的主人，貝尼尼最重要的資助人之一。 ↑波格賽美術館 這幅油畫，就是貝尼尼年輕時的樣子，模樣看上去算是俊朗。

↑波格賽美術館 提香（1490年——1576）的作品，《神聖和世俗的愛》，又名《美狄亞和維納斯·神聖與世俗之愛》。畫上兩個象徵著天上與人間的婦女似乎在談心，她們的區別是：穿衣的代表人間的婦女，裸體的代表天上的女神。中間那個象徵愛神的小天使，是一個淘氣的孩童，他在專註地嬉弄著池子里的水，傳達了人間的生活氣息。

提香的作品，對於女性曲線的描寫，獨樹一幟，特別是裸女充滿的肉欲，讓人看了都有些臉紅。之前在 普拉 多博物館看過戈雅的作品，本以為情欲表現入木三分，看過提香之後，似乎又上升到一個新層次。 ↑波格賽美術館 據說，《麗達與鵝》是臨摹達 芬奇 的同名畫作。達 芬奇 的原作被路易十四收藏，但國王的老婆認為《麗達與鵝》有傷風化，將其燒毀。

↑波格賽美術館 拉斐爾（1483-1520）作品《教皇尤利烏斯》。知遇之恩，尤利烏斯非常欣賞拉斐爾，讓年輕的拉斐爾當上了 梵蒂岡 的教廷畫師，為 梵蒂岡 教廷作畫，拉斐爾後來在 梵蒂岡 創作了傳世之作《 雅典 學院》。

↑波格賽美術館 《弗娜麗娜肖像》，確認過眼神，這是作者拉斐爾的情人，如此美麗的眼神，端莊的面容，能反襯出畫家眼裡滿滿的愛意。弗娜麗娜（La Fornarina）是一位 羅馬 麵包店老闆的女兒，1520年拉斐爾在給教皇畫壁畫的工作之餘，溜出 梵蒂岡 ，與弗娜麗娜纏綿了一周，回去後生病，不治身亡。死在溫柔鄉，也是拉斐爾短命的原因之一吧。

作為文藝復興三傑之一，拉斐爾的女性情人絕對是最多的，不少人應該慕名而去，期望得到這位大畫家的愛憐。 ↑波格賽美術館 在波格賽一層，有這樣一件雕塑作品， 大理 石雕塑成的床墊上躺著一位皮膚細膩、柔滑的女子，她有很動人的體態和柔美的背部曲線。令人驚訝的是，繞到雕塑的另一側時，竟然是一位男性。這部作品是貝尼尼的作品《沉睡中赫馬佛洛狄忒斯》，可惜博物館內的是仿品，真跡在 法國 盧浮宮。原本雕塑是紅衣主教波格賽的收藏品，但是十九世紀初，拿破侖(Napoleon)從波格賽家族，強行交易了一批古 希腊 羅馬 時期藝術品。
↑波格賽美術館 馬佛洛狄忒斯是赫爾墨斯和阿佛洛狄忒的私生子。傳說他原是一位俊美的青年。一次，他穿越一片森林時，在一處湖邊停下來觀看自己在水面上的倒影。湖中水仙薩耳瑪西斯看到他後瘋狂的愛上了他。但是赫馬佛洛狄忒斯拒絕了她。為了逃避薩耳瑪西斯的追求，他跳進了一條河中。藏在樹後的水仙也跟他跳了下去，並將其抱住，開始親吻他。薩耳瑪西斯向諸神祈求要永遠與赫馬佛洛狄忒斯結合在一起。諸神遂其心愿。於是赫馬佛洛狄忒斯變成了異性同體。 ↑波格賽美術館 看到的第一反應是驚訝，上網搜了一下作品介紹，才舒緩心情，原來有出處，不是雕塑家的異想天開。