京都物語 I 櫻花之下 振袖之美
在櫻花盛開的日子里，
總會有什麼也不想的幸福時刻吧……
就在這個季節，這座古都，滿開的櫻花，彩色的振袖，物哀不盡的流年……
【第一話 古都の文】總是憧憬著詩和遠方，尤其是在繁瑣且毫無進展的工作面前。又是稀疏平常的一天，我關上電腦轉過身子，頭朝窗外，透過灰色冰冷的廠房看遠處隱隱約約的葉子。這些年裡，遠方確是去了一些，但是詩好像並沒有帶著亦或是帶回。
這時電話鈴聲響了，是小步：“晚上可以按時回來吃飯嗎？”
“應該可以的。”我看了看表。
我和小步是高中認識，大學交往，到後來結婚生子，也已經十幾年的光影。雖然上班多年目前在家帶娃，小步還保持著大學生般的天真爛漫。
“胖胖兒，我們還有一個月就要出發去 京都 了呀，我的攻略做得已經差不多了！”
哦，是呀，不說我還有些忘了呢，提前三個月預定的櫻花季 京都 行轉眼就快到了。繼去年帶著孩子重走了一遍蜜月 沖繩 ，這次又將第二次到訪 關西 ，上次的行程主要是 大阪 、 京都 、 奈良 的走馬觀花，這次索性就確定 京都 一地的賞櫻之旅吧。我仔細又看了看遠方的葉子，遠方已近，我的詩呢？ \--- 帶著詩 去遠方 ---想帶著詩去遠方不太容易，雖然下定決心讀上幾本代表 日本 詩意的名家名作，但這麼多年確也沒有讀過 日本 作家的任何作品。唯一是在學生時期百無聊賴拿起的一本《 挪威 的森林》，至今也已經不知道落塵在哪裡。這次橫下心來，百度搜索加上豆瓣推薦，真的花上了一個月的時間看了村上春樹和川端康成先生共計九本作品。靜靜的讀，隔段時間閉上眼睛，想象著書中的畫面，也理解和釋然了一些 日本 人獨有的習慣和心理， 日本 的小說就像一壺清茶，總是一種淡淡的苦，淡淡的憂傷，回頭回味才有一絲甘甜回來。最重要的，總算在出發前懷揣了一絲詩意上路。
【村上春樹的融合簡約之美】
先讀了村上春樹的四本書，讀得時候可真是費心，要時刻的小心謹慎，稍一不留意就有可能因為行文的跳躍而迷失方向，他歐美風格的文筆下包裹著 日本 人內心深處特有的情感和思維。
村上筆下的主人公幾乎都不去公司上班，不求出人頭地，不想升官發財，更沒有什麼遠 大理 想，只是蜷縮在自己的小房間里喝啤酒、聽音樂、看外國小說，不主動接近任何人，沒有人與人之間利益的糾葛，主人公更是從不涉足他人的精神疆域和私生活禁地，很難想象這一種沒有人物沒有衝突沒有意料之外的小說是怎麼成為暢銷書的？我想可能他反映的正是 日本 人內心獨有的嚮往的一種自我保全、自我經營、自我完善，一種孤獨自守、自娛、自得的情懷吧。
村上的文章中處處流露著嫻靜乖巧的描寫： 
這對如此美麗動人的眸子久久地、定定地註視著我。隨後，她踮起腳尖，輕輕吻了一下我的臉頰。
“希望你能記住我。記住我這樣活過、這樣在你身邊獃過。可以一直記住嗎？”
“永遠。”我答道。
—— 《 挪威 的森林》
剛剛好，看見你幸福的樣子，於是幸福著你的幸福。
安靜的你如同藏貓貓的小孩兒，儘管時常躲在深處，卻又希求遲早被人瞧見。
——《國境以南太陽以西》
你要做一個不動聲色的大人了。不准情緒化，不准偷偷想念，不准回頭看。去過自己另外的生活。你要聽話，不是所有的魚都會生活在同一片海裡。
——《舞！舞！舞！》
“我想跑得遠遠的，跑去別的什麼世界。跑去誰也夠不到的地方，跑去沒有時光流動的地方。”
“但是世界上沒有這樣的場所呀。”
“正因不能稱心如意，人世才有意義呀。”
——《海邊的 卡夫 卡》
【川端康成的溫婉含蓄之美】
如果說村上春樹的文章像是西化後的料理，那川端康成的就是純正的日式料理。川端料理的原料只有一種 —— 愛情。川端康成筆下的愛情，沒有纏綿悱惻，沒有生離死別；沒有狂熱的海誓山盟，也沒有心醉神迷的情話喁喁；沒有衝動，沒有騷怨，更沒有斷腸的痛苦，有的只是輕淡、感傷，淡泊、含蓄。他的故事進展的很慢，很慢，一句話所包含的情感像是一紙絲綢，在川端的手裡被一絲一絲的剝離開，小心翼翼，細緻入微。
我想象不到現實的川端是多麼的敏感和孤獨才能寫出如此細膩的文字。但看了他的童年經歷就都理解了：【川端康成，1899年生於 關西 大阪 ，2歲父親去世，3歲母親去世，10歲姐姐去世，15歲祖父辭世，成為孤兒，後續一直寄居漂泊】也讓人釋然了他晚年口含煤氣管離開人世的事實，就像他作品里所追求的：死亡是最高的藝術，是美的一種表現。
讀了以上五本，看著他對愛情、少女 和美 的描述，會讓人心裡泛起漣漪： 
她的臉蛋依舊保留著北國少女那種艷紅的顏色。光照在她藝伎特有的肌膚上，發出貝殼般的 光澤 。
女人的身體在半空中落下，變得柔軟了。不知為什麼，島村總覺得葉子並沒有死。她內在的生命在變形，變成另一種東西。
—— 《雪國》
嫩葉的影子投在小姐身後的拉門上，使人感到她那艷麗的長袖和服隱約反射出柔光來，那頭秀髮也非常亮麗。她問：“苦惱一旦過去，就不會留下痕跡嗎？”
“恩，一旦過去，有時還會令人懷念呢。”
—— 《千隻鶴》
她，就是那舞女，坐在那裡宛如一株小梧桐。我看到這幅景象仿佛一股清泉蕩漾著我的心。
—— 《伊豆的舞女》
花瓣宛如圓冠的邊飾，圓盤的大部分都是花蕊。花蕊一簇簇都是滿滿的，圓冠隆了起來，花蕊與花蕊之間並無爭妍鬥麗的色彩，而是齊整沉靜，並且洋溢著一股力量。
—— 《山音》
那邊紅色垂櫻美極了。它的枝椏下垂，像垂柳一般，並且伸張開去。千重子走到櫻樹蔭下，微風輕輕地吹拂過來，花兒飄落在她的腳 邊和 肩上。
—— 《古都》
臨近出發，小步邊整理行李邊問：“胖胖，一下子看了這麼多的 日本 小說，感覺怎麼樣呢？”
我想了想：“怎麼說呢？心好像更加細膩的感覺，但是書好像什麼也記不起來了。”
這麼說絕對不是自己讀得不努力或者敷衍人了事。實在是 日本 的小說使然：國內的小說，人物關係錯綜複雜，個性鮮明突出，情節上矛盾衝突接二連三，更像是一幕幕電影情節從眼前略過。書中的節奏和情節比真實的生活更加瞬息萬變。而 日本 的小說，是以“物哀”為核心，總是那樣的含蓄溫婉，情節進展緩慢，或者完全稱不上情節。國內的小說如果是那種在影院里叫座的商業電影的話， 日本 的小說更像是適合在家中漫無目的觀賞的文藝片。讀上幾千字，可能主角只說了兩句話，剩下的都是他的眼裡心裡的四方庭院。
“看了這麼久，怎麼可以說什麼都記不得了呢？”小步怨道。
“怎麼也要講上一段的呀……”
“好吧，那就給你講一下發生在 京都 的，川端康成的《古都》吧。” \--- 千重子的《古都》 ---
千重子是 京都 和服商人家的小姐，正值豆蔻年華，多愁善感之時。 
相比盛開的八重櫻，嵯峨 嵐山 的竹林是千重子的最愛，每當給潛心繪製和服圖案的父親送飯之後，她都願意獨自在這裡走走，物哀一下世間萬物。 
平安神宮的賞花途中，千重子向從小青梅竹馬的真一透露出自己是一名棄嬰的事實。 
在祗園節上，千重子與自己長得一模一樣的少女苗子相遇，才得知苗子是自己的孿生姐妹。 
千重子冒著雨去拜訪苗子的村莊，苗子穿著千重子贈送的和服參加節日祭；雙方的感情日漸深厚。 
苗子思慮許久，還是認為姐妹兩人身份懸殊，為了不影響姐姐的生活，最終，苗子選擇了在飄著細雪的清晨離開，消失在了姐姐的生活中。
“希望你再來啊。”千重子說，苗子搖搖頭。
千重子抓住紅格子門，目送苗子遠去。苗子始終沒有回頭，整個市街也還在沉睡著。
賞文篇 —— 終了 【第二話 振袖の美】“我都帶著這麼多的詩意出發了，小步你呢？”
“我決定不管 多勒 多擠，也要穿上兩天振袖和服，給胖胖兒留下最美的一面！”小步下定決心道。
“兩套振袖？真的？完美！”上次的 關西 行因為暑期的炎熱，小步姑娘只試穿了輕薄的浴衣，這次真正體驗一下最高檔的振袖和服，也算是彌補了上次的遺憾。說起和服，最開始起源於吳服，後經過隋唐的發展和演變，變為今天的和服。換個角度也可以說：和服是漢服文化的一種好的延伸。
在 京都 ，無論是藝伎還是一般的女孩，穿上一身漂亮的和服，露出白白的項脖，腳踏一雙木屐，從古街小巷裡款款走來，還沒看清臉，就先被其婉約風姿醉倒。那是一種古都文化熏陶出來的優雅之美。因此， 京都 的美女有“京美人”之稱。為了更好地瞭解和服的歷史淵源和分類，小步姑娘專門在某寶買了一本介紹和服的書籍：《和服之美》
其中的細節這裡也跟大家簡單分享一下：
\---- 日本 傳統文化中的和服分檔 ----
第一檔：【振袖】【黑留袖】
振袖分為本振袖和中振袖， 日本 新娘穿著的嫁衣：白無垢、色當都屬於本振袖，修長約三尺。而中振袖則常穿於成人式、聚會和正月等隆重場合和節日。在過去，振袖只能是20歲以內的未婚女生穿著，但是時至今日，已婚的女生也多有穿著。
與振袖屬於同一檔次的是黑留袖，留袖是已婚女子的最重要的禮服，留袖分為黑留袖和色留袖。其中黑色為底的黑留袖是已婚女子的最高檔服飾，例如：在 日本 傳統的結婚儀式中，女方的母親必須穿戴黑留袖。
第二檔：【色留袖】【訪問者】
以其他顏色為底色的色留袖檔次略低於黑留袖，但也是已婚女子重要的正式禮服，多用於出席結婚慶典和新年祭等正式場合。而訪問者則沒有明確的已婚未婚限制，屬於半正式的禮服，主要用於出席親朋好友活動及家宴。色彩則多以素雅為主。
第三檔： 【付下和服】【付下小紋】
付下和服是一種與訪問者風格類似的素雅和服，穿著於更為廣泛場合的簡易和服，因為其圖案繪製及針腳的連接較為簡單，因此製作工藝較為簡潔。相比之下付下小紋則為工藝較為複雜的簡易和服，花色與紋路也更加鮮艷明快。和服租賃店里多為以上兩種。
其他： 【畢業袴】【單衣】【薄物】
畢業袴為學生畢業典禮所用，樣式與傳統和服有明顯不同，而單衣與薄物則為6-9月穿著的薄款和服，類似於今天和服店租賃的浴衣。
小步姑娘下定決心不辭辛苦的穿上兩天振袖，完全是由於看到了下麵這條新聞，真是被這種披在身上的文化與美麗所折服：【為迎接 2020年 東京 奧運會， 日本 將製作196套各具國家特色的限量版和服】
這裡先挑選幾個好看的分享給大家： 
新加坡 的和服主要採用國旗的主色調加上標誌性的建築。 
越南 的和服上，描繪了身著傳統服飾的人正在辛勤勞作的場景。 
韓國 的和服結合了傳統服飾的紋樣，中間為昌德宮和 水原 華城的設計。 
加拿大 的和服以小說《綠山牆的安妮》為背景，描繪 愛德華王子島 的鮮花、落基山脈及湖畔的紅楓。
總會有什麼也不想的幸福時刻吧……
就在這個季節，這座古都，滿開的櫻花，彩色的振袖，物哀不盡的流年……
這時電話鈴聲響了，是小步：“晚上可以按時回來吃飯嗎？”
“應該可以的。”我看了看表。
我和小步是高中認識，大學交往，到後來結婚生子，也已經十幾年的光影。雖然上班多年目前在家帶娃，小步還保持著大學生般的天真爛漫。
“胖胖兒，我們還有一個月就要出發去 京都 了呀，我的攻略做得已經差不多了！”
哦，是呀，不說我還有些忘了呢，提前三個月預定的櫻花季 京都 行轉眼就快到了。繼去年帶著孩子重走了一遍蜜月 沖繩 ，這次又將第二次到訪 關西 ，上次的行程主要是 大阪 、 京都 、 奈良 的走馬觀花，這次索性就確定 京都 一地的賞櫻之旅吧。我仔細又看了看遠方的葉子，遠方已近，我的詩呢？ \--- 帶著詩 去遠方 ---想帶著詩去遠方不太容易，雖然下定決心讀上幾本代表 日本 詩意的名家名作，但這麼多年確也沒有讀過 日本 作家的任何作品。唯一是在學生時期百無聊賴拿起的一本《 挪威 的森林》，至今也已經不知道落塵在哪裡。這次橫下心來，百度搜索加上豆瓣推薦，真的花上了一個月的時間看了村上春樹和川端康成先生共計九本作品。靜靜的讀，隔段時間閉上眼睛，想象著書中的畫面，也理解和釋然了一些 日本 人獨有的習慣和心理， 日本 的小說就像一壺清茶，總是一種淡淡的苦，淡淡的憂傷，回頭回味才有一絲甘甜回來。最重要的，總算在出發前懷揣了一絲詩意上路。
【村上春樹的融合簡約之美】
先讀了村上春樹的四本書，讀得時候可真是費心，要時刻的小心謹慎，稍一不留意就有可能因為行文的跳躍而迷失方向，他歐美風格的文筆下包裹著 日本 人內心深處特有的情感和思維。
村上筆下的主人公幾乎都不去公司上班，不求出人頭地，不想升官發財，更沒有什麼遠 大理 想，只是蜷縮在自己的小房間里喝啤酒、聽音樂、看外國小說，不主動接近任何人，沒有人與人之間利益的糾葛，主人公更是從不涉足他人的精神疆域和私生活禁地，很難想象這一種沒有人物沒有衝突沒有意料之外的小說是怎麼成為暢銷書的？我想可能他反映的正是 日本 人內心獨有的嚮往的一種自我保全、自我經營、自我完善，一種孤獨自守、自娛、自得的情懷吧。
“希望你能記住我。記住我這樣活過、這樣在你身邊獃過。可以一直記住嗎？”
“永遠。”我答道。
—— 《 挪威 的森林》
安靜的你如同藏貓貓的小孩兒，儘管時常躲在深處，卻又希求遲早被人瞧見。
——《國境以南太陽以西》
——《舞！舞！舞！》
“但是世界上沒有這樣的場所呀。”
“正因不能稱心如意，人世才有意義呀。”
——《海邊的 卡夫 卡》
【川端康成的溫婉含蓄之美】
如果說村上春樹的文章像是西化後的料理，那川端康成的就是純正的日式料理。川端料理的原料只有一種 —— 愛情。川端康成筆下的愛情，沒有纏綿悱惻，沒有生離死別；沒有狂熱的海誓山盟，也沒有心醉神迷的情話喁喁；沒有衝動，沒有騷怨，更沒有斷腸的痛苦，有的只是輕淡、感傷，淡泊、含蓄。他的故事進展的很慢，很慢，一句話所包含的情感像是一紙絲綢，在川端的手裡被一絲一絲的剝離開，小心翼翼，細緻入微。
我想象不到現實的川端是多麼的敏感和孤獨才能寫出如此細膩的文字。但看了他的童年經歷就都理解了：【川端康成，1899年生於 關西 大阪 ，2歲父親去世，3歲母親去世，10歲姐姐去世，15歲祖父辭世，成為孤兒，後續一直寄居漂泊】也讓人釋然了他晚年口含煤氣管離開人世的事實，就像他作品里所追求的：死亡是最高的藝術，是美的一種表現。
女人的身體在半空中落下，變得柔軟了。不知為什麼，島村總覺得葉子並沒有死。她內在的生命在變形，變成另一種東西。
—— 《雪國》
“恩，一旦過去，有時還會令人懷念呢。”
—— 《千隻鶴》
—— 《伊豆的舞女》
—— 《山音》
—— 《古都》
臨近出發，小步邊整理行李邊問：“胖胖，一下子看了這麼多的 日本 小說，感覺怎麼樣呢？”
我想了想：“怎麼說呢？心好像更加細膩的感覺，但是書好像什麼也記不起來了。”
這麼說絕對不是自己讀得不努力或者敷衍人了事。實在是 日本 的小說使然：國內的小說，人物關係錯綜複雜，個性鮮明突出，情節上矛盾衝突接二連三，更像是一幕幕電影情節從眼前略過。書中的節奏和情節比真實的生活更加瞬息萬變。而 日本 的小說，是以“物哀”為核心，總是那樣的含蓄溫婉，情節進展緩慢，或者完全稱不上情節。國內的小說如果是那種在影院里叫座的商業電影的話， 日本 的小說更像是適合在家中漫無目的觀賞的文藝片。讀上幾千字，可能主角只說了兩句話，剩下的都是他的眼裡心裡的四方庭院。
“看了這麼久，怎麼可以說什麼都記不得了呢？”小步怨道。
“怎麼也要講上一段的呀……”
“好吧，那就給你講一下發生在 京都 的，川端康成的《古都》吧。” \--- 千重子的《古都》 ---
“希望你再來啊。”千重子說，苗子搖搖頭。
千重子抓住紅格子門，目送苗子遠去。苗子始終沒有回頭，整個市街也還在沉睡著。
賞文篇 —— 終了 【第二話 振袖の美】“我都帶著這麼多的詩意出發了，小步你呢？”
“我決定不管 多勒 多擠，也要穿上兩天振袖和服，給胖胖兒留下最美的一面！”小步下定決心道。
“兩套振袖？真的？完美！”上次的 關西 行因為暑期的炎熱，小步姑娘只試穿了輕薄的浴衣，這次真正體驗一下最高檔的振袖和服，也算是彌補了上次的遺憾。說起和服，最開始起源於吳服，後經過隋唐的發展和演變，變為今天的和服。換個角度也可以說：和服是漢服文化的一種好的延伸。
在 京都 ，無論是藝伎還是一般的女孩，穿上一身漂亮的和服，露出白白的項脖，腳踏一雙木屐，從古街小巷裡款款走來，還沒看清臉，就先被其婉約風姿醉倒。那是一種古都文化熏陶出來的優雅之美。因此， 京都 的美女有“京美人”之稱。為了更好地瞭解和服的歷史淵源和分類，小步姑娘專門在某寶買了一本介紹和服的書籍：《和服之美》
其中的細節這裡也跟大家簡單分享一下：
\---- 日本 傳統文化中的和服分檔 ----
第一檔：【振袖】【黑留袖】
振袖分為本振袖和中振袖， 日本 新娘穿著的嫁衣：白無垢、色當都屬於本振袖，修長約三尺。而中振袖則常穿於成人式、聚會和正月等隆重場合和節日。在過去，振袖只能是20歲以內的未婚女生穿著，但是時至今日，已婚的女生也多有穿著。
與振袖屬於同一檔次的是黑留袖，留袖是已婚女子的最重要的禮服，留袖分為黑留袖和色留袖。其中黑色為底的黑留袖是已婚女子的最高檔服飾，例如：在 日本 傳統的結婚儀式中，女方的母親必須穿戴黑留袖。
第二檔：【色留袖】【訪問者】
以其他顏色為底色的色留袖檔次略低於黑留袖，但也是已婚女子重要的正式禮服，多用於出席結婚慶典和新年祭等正式場合。而訪問者則沒有明確的已婚未婚限制，屬於半正式的禮服，主要用於出席親朋好友活動及家宴。色彩則多以素雅為主。
第三檔： 【付下和服】【付下小紋】
付下和服是一種與訪問者風格類似的素雅和服，穿著於更為廣泛場合的簡易和服，因為其圖案繪製及針腳的連接較為簡單，因此製作工藝較為簡潔。相比之下付下小紋則為工藝較為複雜的簡易和服，花色與紋路也更加鮮艷明快。和服租賃店里多為以上兩種。
其他： 【畢業袴】【單衣】【薄物】
畢業袴為學生畢業典禮所用，樣式與傳統和服有明顯不同，而單衣與薄物則為6-9月穿著的薄款和服，類似於今天和服店租賃的浴衣。
小步姑娘下定決心不辭辛苦的穿上兩天振袖，完全是由於看到了下麵這條新聞，真是被這種披在身上的文化與美麗所折服：【為迎接 2020年 東京 奧運會， 日本 將製作196套各具國家特色的限量版和服】
