巴黎

【美美在法國】巴黎巔峰藝術之旅：盧浮宮/奧賽博物館/橘園美術館

美美(英国)
2024-01-15 21:53
1396/34

↑奧賽博物館

↑奧賽博物館 ——芭蕾舞狂人 - 德加德加是一名以畫芭蕾舞者見長的藝術家，他善於描繪舞蹈演員們優美的身段、捕捉她們靈動的身姿，把動態的舞蹈凝固在永恆的瞬間~
欣賞芭蕾舞表演是有錢人的舉動，德加出身於一個銀行家的家庭，他經常出入歌劇院，對欣賞芭蕾舞著了迷，他花錢以得到進入歌劇院後臺觀看彩排的機會，這為他一生的創作提供了無窮無盡的靈感。他雖然也被歸於印象派，不過他的作品也融合了古典主義和浪漫主義風格。他的畫風唯美，欣賞他的畫一種美的享受。

德加一生中兩千多幅作品，有一半是畫舞女的，他畫筆下的芭蕾舞者千姿百態、栩栩如生，不過也有一個特點就是臉部模糊、而且永遠不看鏡頭，畫家一直以一種旁觀者的姿態描畫著她們。芭蕾舞女孩已經成了德加的標簽和關鍵詞。德加對刻畫舞女的執著，對於芭蕾舞世界的深情眷戀令人感動，而且他終身不娶，每天大量接觸芭蕾舞者卻從未和她們傳出過緋聞，就這樣日復一日、始終如一的畫著她們，為大家創造了一個清新雋永的芭蕾舞女孩世界~

↑奧賽博物館

↑奧賽博物館 ——孤獨的天才 - 梵高梵高傳奇的一生一直為後人所津津樂道，他的人生雖然只有短暫的37年，卻在美術史上留下了濃墨重彩的一筆。

梵高和高更是一對相愛想殺的好基友，奧賽博物館特別為梵高和高更專門開闢了一個場館，展示他們二人的作品。他們在巴黎
一見如故，梵高寫信邀請高更來阿爾小鎮和他同住。梵高一直飽受精神疾病的折磨，他覺得高更是唯一可以理解他、給予他希望的人。不過兩位個性鮮明的人在一起總免不了棱棱角角，梵高的躁鬱症也令高更無法忍受。兩人爭吵不斷，終於在做了62天室友之後，高更憤而離去。次日高更回到家中，發現梵高滿身是血，他竟把左耳割了下來。。他將高更視為救命稻草，高更的離去使他失去了人生的意義。高更一邊發電報通知梵高的弟弟提奧，一邊收拾行李捲鋪蓋走人，
友誼的小船說翻就翻~ 不過兩人並沒有因此決裂，仍保持著書信往來，書信中表達著對彼此的問候和想念。

可能正是這種精神上與普通人的迥異，賦予了梵高天馬行空的想象力，他眼裡看到的世界和其他人是不同的。他的作品色彩鮮艷、充滿張力，令人過目不忘，展現了他心中火一樣的激情，他在用生命作畫。梵高生前的窮困潦倒和死後的聞名天下形成了巨大的反差，他歷經磨難和坎坷的一生令人唏噓，也許只有在畫畫時他才是快樂的吧。對於梵高，打動世人的不僅僅是他的畫、他的作品，還有他純真純粹的人格，以及歷經苦難依然對生活保持一顆赤子之心的精神。

↑奧賽博物館

↑奧賽博物館 ——月亮與六便士 - 高更接下來的一個展廳我們就看到了高更的大作，他和梵高、塞尚並稱後印象派三傑，後印象派不再滿足於光影的捕捉，而是更重視畫家主觀的個人感受和體驗。高更曾是巴黎
證券交易所一名成功的股票經紀人，娶了丹麥
出身高貴的大小姐，還生了五個孩子，可以說家庭事業雙豐收。可是高更覺得這並不是他想要的，繁華喧囂的都市生活令他厭倦，工業革命帶來的高度發達的現代文明使他開始懷疑人生。

在35歲那年，為了能專心從事繪畫他從銀行辭去了工作，果斷放棄錦衣玉食的生活，開始四處游歷，布列塔尼、巴拿馬
、馬丁尼克島都留下了他的足跡。在42歲時他乾脆拋棄妻子，跑去南太平洋的一個法屬島嶼 - 塔希提島上，還娶了一個當地的土著女子為妻~ 在塔希提島這個世外桃源
，他可以忘記俗世的紛紛擾擾，島上原生態的風光和淳樸的生活使他沉醉，在島上的這段日子是他生命中最愉快的時光。他在塔希提島上的一系列作品成為了他的代表作，塔希提女子健康的膚色和野性的美吸引了世人的目光。各種純粹的色彩在他的畫布上得到了和諧的統一，粗放渾厚的畫風讓人們深深感受到這個熱帶島嶼上原始的魅力。

高更最後在這個小島上去世，安葬在了他熱愛的這片土地上，有種落葉歸根的感覺。塔希提島是他心中的伊甸園、靈魂的歸宿。英國
作家毛姆的代表作《月亮與六便士》就是以高更為原型創作的小說，講述了一個股票經紀人放棄了安逸生活，跑去塔希提島上追求藝術的故事。作者的題目很有創意，月亮指美好的夢想，六便士寓意現實的物質生活，當然高更選擇的是追尋心中的明月。高更像是一個朝聖者，不顧一切也要追尋自己心中的那片聖地。可能在某一領域取得傑出成就的人都有偏執狂的成分。