東方藝術文化尋根之旅-日本行
經過漫長的等待, 成都 青年設計師協會組織的東方文化藝術尋根之旅終於啟程。我也帶著略微激動的心情踏上了這次期待已久的游學之路。
之所以選擇去 日本 ,是因為 日本 一方面繼承了 中國 悠久的華夏文明,另一方面又將西方現代化的文明系統應用在生活中,是融合型文化的典型國度。我們在 日本 的研習,一方面可以通過古建築領悟與回憶 中國 建築營造法的智慧,另一方面也可以通過對城市的體驗,感受如何將傳統文化融入現代設計的技藝。“關係”是 日本 設計的著眼點,而這正是 中國 建築營造法中的靈魂。所以,不斷的思考關係,是我們這群年輕設計師擁有未來的關鍵。
廢話不多說了,上圖!
成都 雙流 機場 飛行中。 落地 東京 。 趕往酒店途中,哈雷和大鬍子很般配。。。。 達到酒店— 品川王子酒店 。
清晨醒來,發現 東京 的建築都比較矮。
原來,早在1920年, 日本 政府就制定了一部《市街地建築物法》,明確規定最高建築不得超過一百尺(31米)。所以, 日本 大多數建築都沒有樹木高。
對於人文和自然之間的協調關係, 日本 確實做的 東京 藝術大學。在 日本 國內被一致公認為 日本 最高的藝術家培養機構。想想明年可以來這裡進行設計課程的研修,內心還是有點小小的激動啊! 東京 藝術大學美術館
東京 藝術大學美術館是 日本 著名建築師六角鬼杖的作品,外圍牆採用 日本 傳統和式的赤砂岩材料,100mm的厚度營造與上野熙攘人流的隔離,體現大學環境的幽靜,建築主體卻使用鋁板,營造輕盈的感覺,建築底部採取圓形基座的造型,上方則採取矩形,體現出主體建築是被圓柱托起的效果,體現出建築的輕。
日本 國土面積的狹小讓設計師努力思考如何通過設計讓建築體現輕薄感,從而削減都市人在城市中生活的擁擠感。設計中對人的關懷恰恰體現在這裡。 東京 藝術大學旁邊的上野公園,是 日本 第一座公園。 日本 國立西洋美術館
法國 建築大師柯布西耶1950的作品,清水混凝土的建築形式也因此在 日本 被正式確立。建築考慮到地震的因素,每層天花板均設置了3重抗震元件,恆溫恆濕系統確保藝術品可以最大限度的展示在參觀者的面前,由於上野地區限高的問題,建築師充分考慮瞭如何將建築內部最 大化 合理運用的問題,人與室內空間相處的比例稱為解決方案,柯布西耶在建築中通過實驗確定了不同功能區域與人體相處的最合理尺度,並以此提出了5類室內空間的設計“模度”,時至今日 日本 的室內空間規劃與傢具部品配置仍舊採用這個“模度”標準。
柯布西耶在國立西洋美術館的設計中嘗試了大量的標準化方案,最終確定了人與空間的尺度關係,但為了避免刻板的體驗,他通過“多米羅”樓梯的動線設計讓參觀者產生無窮無盡的探索樂趣。尺度與比例的匹配性自此成為世界建築與室內規劃的基本標準。這是讓空間使用者自己體驗到舒適與合理的設計手段。 羅丹《地獄之門》 羅丹《》 羅丹《思想者》 前往江戶 東京 建物園。 小金 井公園。隨處可見野餐、散步、運動的人。 日本 隨處可見的青苔。 死掉的樹,留下的樹根。 江戶 東京 建物園
東京 幾經地震災害與戰火的摧殘,傳承文化的建築也因此被毀滅。於是政府將那些在歲月中消失但卻代表著 東京 生活方式與文化演變的建築1:1的複原在武藏野地區,江戶 東京 建築博物館就此誕生。建物園以江戶時代及昭和初期的建築為主,游客可以親身體驗 日本 江戶時代的街景。
30棟建築,將民居、別墅、自家用商業,公共商業的物業類型全部呈現,室內設計對於功能與生活方式的還原也淋漓盡致。“城市、建築、景觀、室內”與“人”的關係在這裡被精緻的展現出來。
那些被摧毀的舊建築無論如何我們都無法恢復了,但如果以複原的方式被收納在博物館中將是最好的生活與文化教科書。這一點 日本 做到了。江戶 東京 建物園不僅僅是對過去的尊重與傳承,更是對未來的思考。園中建築大部分是還原1920年代的作品,今天我們卻身處其中體驗到了無比的舒適與美感。這些複原建築所傳遞出來的生活氣息也許才是人類未來最美好的生活方式。未來源自於過去,這是 中國 設計師必須擁有的設計意識。這個意識將決定我們是否可以擁有全新的未來。
之所以選擇去 日本 ,是因為 日本 一方面繼承了 中國 悠久的華夏文明,另一方面又將西方現代化的文明系統應用在生活中,是融合型文化的典型國度。我們在 日本 的研習,一方面可以通過古建築領悟與回憶 中國 建築營造法的智慧,另一方面也可以通過對城市的體驗,感受如何將傳統文化融入現代設計的技藝。“關係”是 日本 設計的著眼點,而這正是 中國 建築營造法中的靈魂。所以,不斷的思考關係,是我們這群年輕設計師擁有未來的關鍵。
廢話不多說了,上圖!
成都 雙流 機場 飛行中。 落地 東京 。 趕往酒店途中,哈雷和大鬍子很般配。。。。 達到酒店— 品川王子酒店 。
清晨醒來,發現 東京 的建築都比較矮。
原來,早在1920年, 日本 政府就制定了一部《市街地建築物法》,明確規定最高建築不得超過一百尺(31米)。所以, 日本 大多數建築都沒有樹木高。
對於人文和自然之間的協調關係, 日本 確實做的 東京 藝術大學。在 日本 國內被一致公認為 日本 最高的藝術家培養機構。想想明年可以來這裡進行設計課程的研修,內心還是有點小小的激動啊! 東京 藝術大學美術館
東京 藝術大學美術館是 日本 著名建築師六角鬼杖的作品,外圍牆採用 日本 傳統和式的赤砂岩材料,100mm的厚度營造與上野熙攘人流的隔離,體現大學環境的幽靜,建築主體卻使用鋁板,營造輕盈的感覺,建築底部採取圓形基座的造型,上方則採取矩形,體現出主體建築是被圓柱托起的效果,體現出建築的輕。
日本 國土面積的狹小讓設計師努力思考如何通過設計讓建築體現輕薄感,從而削減都市人在城市中生活的擁擠感。設計中對人的關懷恰恰體現在這裡。 東京 藝術大學旁邊的上野公園,是 日本 第一座公園。 日本 國立西洋美術館
法國 建築大師柯布西耶1950的作品,清水混凝土的建築形式也因此在 日本 被正式確立。建築考慮到地震的因素,每層天花板均設置了3重抗震元件,恆溫恆濕系統確保藝術品可以最大限度的展示在參觀者的面前,由於上野地區限高的問題,建築師充分考慮瞭如何將建築內部最 大化 合理運用的問題,人與室內空間相處的比例稱為解決方案,柯布西耶在建築中通過實驗確定了不同功能區域與人體相處的最合理尺度,並以此提出了5類室內空間的設計“模度”,時至今日 日本 的室內空間規劃與傢具部品配置仍舊採用這個“模度”標準。
柯布西耶在國立西洋美術館的設計中嘗試了大量的標準化方案,最終確定了人與空間的尺度關係,但為了避免刻板的體驗,他通過“多米羅”樓梯的動線設計讓參觀者產生無窮無盡的探索樂趣。尺度與比例的匹配性自此成為世界建築與室內規劃的基本標準。這是讓空間使用者自己體驗到舒適與合理的設計手段。 羅丹《地獄之門》 羅丹《》 羅丹《思想者》 前往江戶 東京 建物園。 小金 井公園。隨處可見野餐、散步、運動的人。 日本 隨處可見的青苔。 死掉的樹,留下的樹根。 江戶 東京 建物園
東京 幾經地震災害與戰火的摧殘,傳承文化的建築也因此被毀滅。於是政府將那些在歲月中消失但卻代表著 東京 生活方式與文化演變的建築1:1的複原在武藏野地區,江戶 東京 建築博物館就此誕生。建物園以江戶時代及昭和初期的建築為主,游客可以親身體驗 日本 江戶時代的街景。
30棟建築,將民居、別墅、自家用商業,公共商業的物業類型全部呈現,室內設計對於功能與生活方式的還原也淋漓盡致。“城市、建築、景觀、室內”與“人”的關係在這裡被精緻的展現出來。
那些被摧毀的舊建築無論如何我們都無法恢復了,但如果以複原的方式被收納在博物館中將是最好的生活與文化教科書。這一點 日本 做到了。江戶 東京 建物園不僅僅是對過去的尊重與傳承,更是對未來的思考。園中建築大部分是還原1920年代的作品,今天我們卻身處其中體驗到了無比的舒適與美感。這些複原建築所傳遞出來的生活氣息也許才是人類未來最美好的生活方式。未來源自於過去,這是 中國 設計師必須擁有的設計意識。這個意識將決定我們是否可以擁有全新的未來。