夢迴文藝復興，翡冷翠的48小時（附大教堂和烏菲茲美術館詳細攻略）
旅行計劃2020年1月初， 歐洲 大陸天氣普通不佳，聖誕假期後我從寒冷的 德國 回到 法國 北部，陽光和藍天在北風凜冽的 里爾 只是短暫的插曲。 西班牙 ， 葡萄牙 和 意大利 成為本 中國 南方土著的冬假目的地的首選。恰好這時 瑞安 航空從 布魯塞爾 飛往 羅馬 和 米蘭 的航班價格非常誘人，於是我獨自背包踏上了亞平寧半島追逐陽光，邂逅藝術之旅。
交通： 布魯塞爾 機場- 羅馬 菲烏米奇諾 機場
羅馬 中央車站- 佛羅倫薩 S.M.Novella火車站 （新聖母大殿附近）
italo鐵路公司火車，車身為正紅色，可在網上預訂，出示電子票券即可，只有一串數字和字母，非二維碼。最好提前半小時左右到達站台，進站台前需要出示票券，其實工作人員只是隨便看一眼，有時候會有檢票員在火車上檢票。
公交：在標誌為T的煙草店購買公車票，1.5歐一張，打卡後90分鐘才有效，可任意換乘，上車時一定要打卡，忘記打卡被髮現會被罰50歐元！Google地圖上的時刻表並不准確，請耐心等待吧。如果時間充裕，儘量選擇步行， 佛羅倫薩 城市面積不大，且道路狹窄，車輛行駛很不方便，這裡的建築都古香古色，大街小巷別具魅力，漫步百花之城是最理想的旅行方式。
行程安排：
第一日：下午三點到達車站-新聖母大殿-百花聖殿-喬托鐘樓-聖若望洗禮堂
第二日：領主廣場-烏菲茲美術館-大教堂穹頂-大教堂博物館-老橋-米開朗琪羅廣場
第三日：學院美術館-中午兩點乘火車前往 米蘭
（該圖來自網絡）
百花聖殿位置：距SMN火車站步行10-15分鐘，距領主廣場步行5-7分鐘
參觀門票：參觀教堂(Cattedrale di Santa Maria del Fiore)是免費的，不需要預約，排隊20分鐘左右。但是參觀教堂的精華-布魯內萊斯基穹頂是需要另外付費的！套票價格為18歐，包含景點有穹頂（Cupola）,喬托鐘樓（Campanile di Giotto）,教堂地下中世紀遺址（Santa Reparata）和大教堂博物館（Museo dell'Opera del Duomo）,參觀穹頂需要在網上或售票處自助機預約，教堂附近有售票處。
聖母百花聖殿始建於1296年，與1436年竣工，以哥特式風格為主，也結合了 羅馬 式和文藝復興風格。教堂清新明媚的錶面在 歐洲 眾多 大理 石教堂中別具一格，有乳白，淺綠，粉紅 大理 石鋪成，這三種顏色還有自己的名字：Carrara white, Prato green, Maremma rose。教堂原外錶面（Arnolio's facade）於16世紀時被摧毀，我們今天看到的色彩斑斕的錶面其實是19世紀DeFabris的設計方案。
在房東家旅行書中發現一張教堂圖解 
1-建於19世紀的教堂外錶面 2-教堂內部左廊，兩幅騎馬塑像壁畫 3-喬托鐘樓 4-穹頂 5-燈籠柱 6-穹頂壁畫《最後的審判》7-
百花聖殿內部沿襲了 佛羅倫薩 文藝復興時期建築簡潔朴素裝修風格一樣，或許與天主教提倡節儉的氛圍有關，當時即使是銀行家科西莫·德·美第奇也主張簡約低調的風格。
（圖片來自網絡）
布魯內萊斯基穹頂被譽為建築史上的奇跡，500多年後的今天，它仍是世界上最大的石質穹頂。對於建築學，工程學原理幾乎一無所知的我，很遺憾不解其中的奧妙，如多數人一樣，我們只能默默站在教堂前，心懷敬佩仰望穹頂，贊嘆那個屬於天才，屬於藝術，屬於永恆的時代，就像在《美第奇家族》第一季中科西莫第一次看到穹頂建成時的那個鏡頭，他看到的不只是眼前巨大的穹頂，還望見了美的不朽性，金錢與權力都最終只是歷史書上的一頁，而藝術是他們能獻給 佛羅倫薩 永恆的禮贈，是美迪奇家族被人銘記最重要的原因。
B站有一個小短片科普穹頂設計的秘密 https://www.bilibili.com/video/av48657549from=search&seid=16864080323957653277
大教堂博物館陳列了不少建造穹頂時的工具和模型，但布魯內萊斯基為了保護“知識產權”，燒毀了自己的設計草圖，其實布魯內萊斯基未能見到穹頂完全竣工，穹頂的燈籠柱於他去世後才建成，但參照了他的設計方案。
教堂壁畫《末日審判》由柯西莫任命瓦 薩里 完成，瓦 薩里 將生命中最後的兩年獻給這幅傑作，在他去世後，壁畫由Zuccari及其弟子完成。當時人們認為教堂穹頂時最接近天堂的地方，壁畫中“信仰上帝和耶穌基督並行善的人皆可升入天堂，不得救贖者則被丟入地獄中永遠滅亡 ”，與穹頂結構完美契合，壁畫的頂部正是天堂，陽光穿透穹頂中心仿若打開了天堂的 通道 ，壁畫中的聖徒坐在穹頂中心的一周，俯視芸芸眾生。即使是像我這樣的無神論者，近距離接觸穹頂時也會感受到強烈的宗教肅穆感和神聖感。 
欣賞完壁畫後繼續爬樓梯登頂。。爬穹頂真是體力活，螺旋式階梯又窄又陡，位於穹頂夾層。穹頂有雙層結構構成：外部石質穹頂和內部木質穹頂。爬樓梯過程中能看到一些建造的技巧，如磚石堆砌模式和尖拱狀木柱。 
俯瞰 佛羅倫薩 ，感覺百分之九十房子都是橘色，黃色，白色和棕色的，風格也很類似，比起 羅馬 的恢弘， 巴黎 的華麗， 佛羅倫薩 更加素雅。城市外圍有很多山丘，據說也分不了不少古跡。 
植物飾紋的燈籠柱 
喬托鐘樓，個人認為站在鐘樓上俯視視角更佳，因為在穹頂上就不能見到 佛羅倫薩 最美的建築物了 
洗禮堂是 佛羅倫薩 現存最古老的建築之一，在11世紀祝聖啟用，呈八角柱，羅曼史風格。現在洗禮堂的東門是吉貝爾蒂青銅鍍金浮雕“天堂之門”的複製品，真跡藏於大教堂博物館（所以說套票還是很值得買的！）。據說當時的“甲方”羊毛商會在 佛羅倫薩 公開招標，吸引了藝術家們的參與，這場競賽解開了藝術中早期文藝復興的序幕。競賽主題為出自《聖經》的“以撒獻祭”。商會想借這一主題表達自己對 佛羅倫薩 的公民責任感和奉獻精神，藝術贊助人既可以通過贊助的優秀藝術作品彰顯自己的審美意趣，也傳達了一種個人宣揚的意味。最終吉貝爾蒂的作品被選中，其中他的對手的正是建築大師布魯內萊斯基，有人認為這次落選打擊了他對雕刻的興緻，從而促使他更加專註於建築領域。
老吉的方案一 
方案二（最終方案）十塊雕版的天堂之門，講述《聖經舊約》中的十個故事：1亞當和夏娃
2該隱和亞伯 3挪亞 4亞伯拉罕 5以撒，以掃和雅各 6約瑟 7摩西 8約書亞 9大衛 10所羅門和示巴女王（左至右 上至下）
洗禮堂穹頂，鍍金 馬賽 克裝飾畫，濃濃的中世紀哥特式色彩 烏菲茲美術館
（上圖來自網絡）
地址：Piazzale degli Uffizi 6 領主廣場附近
開放時間： 周二-周日 08.15 am - 6.50 pm （5.45pm 票務處關門）
閉館日：每周一 元旦節 聖誕節
門票：普通門票12歐 歐盟學生票2歐 預約費4歐
18歲以下（不滿12歲須有成人陪同），殘疾人，歐盟區大學的人文藝術專業學生和教師
註意！網上有很多旅游網站會收預訂服務費，最好在官網預訂
https://www.uffizi.it/en/the-uffizi#timetable-prices
預約教程： http://www.mafengwo.cn/gonglve/ziyouxing/83046.html
如果游覽時間有限，旺季一定要記得預訂！淡季上午9點前人比較少，無需預訂，9點以後就有點懸了。
烏菲茲美術館建於1560至1580 間，最初是喬爾喬·瓦 薩里 受科西莫·德·美第奇之托所建的市政司法機構辦公室。作為 意大利 乃至 歐洲 藝術價值的最高博物館之一，烏菲茲美術館以中世紀和文藝復興時期的 歐洲 繪畫及雕塑聞名。Filippo Lippi, Botticelli, Leonardo, Raffaello, Michelangelo and Caravaggio...在烏菲茲，你能找到這些文藝復興藝術史上熠熠生輝的名字，穿梭於歷史書，美術書上那些世界名畫中，欣賞不同藝術家對《聖經》典故和古 希腊 古 羅馬 神話人物的不同詮釋。雖說 巴黎 盧浮宮是世界上最大的藝術寶庫，但如果你想細細品味文藝復興時期的藝術珍品，規模較小，但同樣精巧別緻的烏菲茲美術館或許更為完美。
美術館共有兩層，建議參觀時間3-5小時。可以下載一個名為Uffizi Gallery的免費手機APP，內有地圖和名畫講解，但沒有中文翻譯。
第二層 
第一層
13世紀和14世紀的繪畫
該時期的 托斯卡納 派繪畫體現了從中世紀充滿象徵主義的拜占庭藝術，到寫實描繪人物細節和具有空間感的西方藝術的過渡。藝術表現手法主要為濕壁畫(fresco)和鑲嵌畫(mosaic)，木板上的蛋彩畫也逐漸流行。
安布羅吉奧·羅倫澤蒂的《廟宇獻聖》 14世紀（該圖來自維基百科）
15世紀繪畫作品
人文主義逐漸發展，晚期 佛羅倫薩 派哥特藝術與早期文藝復興藝術融合。
佛羅倫薩 畫派藝術家波提切利Sandro Botticelli（1445－1510）無疑是這個時代最閃耀的一顆明星之一，為文藝復興貢獻了最唯美的視覺詩歌。Botticelli其實是他的小名， 意大利 語中的“小桶”，他的原名是亞歷桑德羅·菲利佩皮Alessandro Filipepi。師從菲利普·利皮，波提切利非常善於使用鉛白與蛋彩技巧，呈現薄紗若隱若現的“仙氣”感，營造詩意浪漫的氛圍。
當我來到波提切利的展廳，一切語言都失去了力量，即使參觀者不一定都能理解畫的隱喻，但大家仿佛都進入了一個屬於“美”的空間，五百多年的時間凝固了，波提切利的筆觸散髮著魔力，我們與古 希腊 神話人物對視，呼吸著森林，草木，花朵的芬芳。站在《春》和《維納斯的誕生》兩幅傑作前，每一個觀看者的眼裡都充滿了驚喜和感動，“美”或許不必解讀，只需陶醉。
Primavera 15世紀70年代晚期-80年代早期 木板蛋彩 （該圖來自美術館官網）
《春》 是我個人最喜歡的繪畫作品，取材於文藝復興詩人波利齊亞諾的一首詩：一個早春的清晨，在優美雅靜的果林里，端莊嫵媚的愛與美之神維納斯位居中央，正以閑散優雅的表情等待著為春之降臨舉行盛大的典禮。這幅畫是波提切利獻給美第奇家族的新婚禮物。從右至左，西風之神Zephyrus擁抱大地仙女Chloris，使得變身花神Flora，畫中央的是愛與美的女神-維納斯，她的上方是小丘比特，左邊是美惠三女神，分別代表三種美德——貞潔、美麗和愛，最左端的男子是信使墨丘利，有人認為這是以洛倫佐為原型，當然是美化版的。這幅曠世傑作至今還存在不少秘密，有人發現畫中包含了超過500種植物種類，有人認為這是對於美第奇家族的政治隱喻-黑暗過後的春天（波提切利的好友及贊助人，朱利亞諾·德·美第奇在1478年複活節謀殺在遇害），還有人認為夢幻的錶面隱藏著關於暴力的主題-強姦。
Nascita di Venere 1482 木板蛋彩
《維納斯的誕生》應該算是“鎮館之寶”，美術館里知名度最高的作品。 波里 齊亞諾的詩歌再一次成為“小桶”的靈感源泉，維納斯誕生於海水泡沫中，佇立在貝殼裡的，西風神將她吹向聖地 塞浦路斯 ，果樹女神手持香氣四溢的錦緞斗篷迎接她，織物在柔和的海風中輕輕飄動，玫瑰花瓣散落在潔白的浪花上。這幅畫在來到美術館前，一直藏於美迪奇鄉間別墅中，維納斯的美貌在幾百年間只有少數人有幸目睹。
值得一提的是，波提切利的維納斯的原型是他的“女神” -西蒙內塔·韋斯普奇。這位出生於 熱那亞 貴族家庭的女子是 佛羅倫薩 的“繆斯”，紅顏薄命，西蒙內塔於23歲時香消玉損，但她的美貌在波提切利的畫中得以永生。
截圖來自維基百科，西蒙內塔的畫像和以她為原型的女性形象
（文字參考：《 加納 德世界藝術史》）
《三博士來朝 》部分 1475-1476 波提切利的自畫像 
皮耶羅·德拉·弗朗切斯卡的《烏爾比諾公爵雙聯畫》 1472 
達 芬奇 和他的老師-韋羅基奧共同完成的《基督受洗》1472-1475 
美術館里頻率最高的主題-聖母。第一排，從左至右，畫家為菲利 波里 皮，波提切利，波提切利，達 芬奇 。第二排，拉斐爾，米開朗基羅，中世紀作品兩幅。拉斐爾不愧是“聖母大師”，他畫筆下的聖母最為圓潤和藹，將女性的柔美感表現得淋漓極致。“小桶”的聖母有一種少女的厭世感，達 芬奇 的這幅聖母還未上色，老米的聖母充滿了雕塑感，中世紀的聖母看起來眼神獃滯暗淡。 
另一高頻主題-天使報喜Annunciation 聖母 瑪利亞 接受天使加百列的報喜，天使手中常握著一束百合花
第一行的兩幅圖為波提切利的作品，第二行左邊為達 芬奇 的作品。
16世紀的畫作
交通： 布魯塞爾 機場- 羅馬 菲烏米奇諾 機場
羅馬 中央車站- 佛羅倫薩 S.M.Novella火車站 （新聖母大殿附近）
italo鐵路公司火車，車身為正紅色，可在網上預訂，出示電子票券即可，只有一串數字和字母，非二維碼。最好提前半小時左右到達站台，進站台前需要出示票券，其實工作人員只是隨便看一眼，有時候會有檢票員在火車上檢票。
公交：在標誌為T的煙草店購買公車票，1.5歐一張，打卡後90分鐘才有效，可任意換乘，上車時一定要打卡，忘記打卡被髮現會被罰50歐元！Google地圖上的時刻表並不准確，請耐心等待吧。如果時間充裕，儘量選擇步行， 佛羅倫薩 城市面積不大，且道路狹窄，車輛行駛很不方便，這裡的建築都古香古色，大街小巷別具魅力，漫步百花之城是最理想的旅行方式。
行程安排：
第一日：下午三點到達車站-新聖母大殿-百花聖殿-喬托鐘樓-聖若望洗禮堂
第二日：領主廣場-烏菲茲美術館-大教堂穹頂-大教堂博物館-老橋-米開朗琪羅廣場
第三日：學院美術館-中午兩點乘火車前往 米蘭
（該圖來自網絡）
參觀門票：參觀教堂(Cattedrale di Santa Maria del Fiore)是免費的，不需要預約，排隊20分鐘左右。但是參觀教堂的精華-布魯內萊斯基穹頂是需要另外付費的！套票價格為18歐，包含景點有穹頂（Cupola）,喬托鐘樓（Campanile di Giotto）,教堂地下中世紀遺址（Santa Reparata）和大教堂博物館（Museo dell'Opera del Duomo）,參觀穹頂需要在網上或售票處自助機預約，教堂附近有售票處。
聖母百花聖殿始建於1296年，與1436年竣工，以哥特式風格為主，也結合了 羅馬 式和文藝復興風格。教堂清新明媚的錶面在 歐洲 眾多 大理 石教堂中別具一格，有乳白，淺綠，粉紅 大理 石鋪成，這三種顏色還有自己的名字：Carrara white, Prato green, Maremma rose。教堂原外錶面（Arnolio's facade）於16世紀時被摧毀，我們今天看到的色彩斑斕的錶面其實是19世紀DeFabris的設計方案。
布魯內萊斯基穹頂被譽為建築史上的奇跡，500多年後的今天，它仍是世界上最大的石質穹頂。對於建築學，工程學原理幾乎一無所知的我，很遺憾不解其中的奧妙，如多數人一樣，我們只能默默站在教堂前，心懷敬佩仰望穹頂，贊嘆那個屬於天才，屬於藝術，屬於永恆的時代，就像在《美第奇家族》第一季中科西莫第一次看到穹頂建成時的那個鏡頭，他看到的不只是眼前巨大的穹頂，還望見了美的不朽性，金錢與權力都最終只是歷史書上的一頁，而藝術是他們能獻給 佛羅倫薩 永恆的禮贈，是美迪奇家族被人銘記最重要的原因。
B站有一個小短片科普穹頂設計的秘密 https://www.bilibili.com/video/av48657549from=search&seid=16864080323957653277
大教堂博物館陳列了不少建造穹頂時的工具和模型，但布魯內萊斯基為了保護“知識產權”，燒毀了自己的設計草圖，其實布魯內萊斯基未能見到穹頂完全竣工，穹頂的燈籠柱於他去世後才建成，但參照了他的設計方案。
2該隱和亞伯 3挪亞 4亞伯拉罕 5以撒，以掃和雅各 6約瑟 7摩西 8約書亞 9大衛 10所羅門和示巴女王（左至右 上至下）
地址：Piazzale degli Uffizi 6 領主廣場附近
開放時間： 周二-周日 08.15 am - 6.50 pm （5.45pm 票務處關門）
閉館日：每周一 元旦節 聖誕節
門票：普通門票12歐 歐盟學生票2歐 預約費4歐
18歲以下（不滿12歲須有成人陪同），殘疾人，歐盟區大學的人文藝術專業學生和教師
註意！網上有很多旅游網站會收預訂服務費，最好在官網預訂
https://www.uffizi.it/en/the-uffizi#timetable-prices
預約教程： http://www.mafengwo.cn/gonglve/ziyouxing/83046.html
如果游覽時間有限，旺季一定要記得預訂！淡季上午9點前人比較少，無需預訂，9點以後就有點懸了。
烏菲茲美術館建於1560至1580 間，最初是喬爾喬·瓦 薩里 受科西莫·德·美第奇之托所建的市政司法機構辦公室。作為 意大利 乃至 歐洲 藝術價值的最高博物館之一，烏菲茲美術館以中世紀和文藝復興時期的 歐洲 繪畫及雕塑聞名。Filippo Lippi, Botticelli, Leonardo, Raffaello, Michelangelo and Caravaggio...在烏菲茲，你能找到這些文藝復興藝術史上熠熠生輝的名字，穿梭於歷史書，美術書上那些世界名畫中，欣賞不同藝術家對《聖經》典故和古 希腊 古 羅馬 神話人物的不同詮釋。雖說 巴黎 盧浮宮是世界上最大的藝術寶庫，但如果你想細細品味文藝復興時期的藝術珍品，規模較小，但同樣精巧別緻的烏菲茲美術館或許更為完美。
美術館共有兩層，建議參觀時間3-5小時。可以下載一個名為Uffizi Gallery的免費手機APP，內有地圖和名畫講解，但沒有中文翻譯。
13世紀和14世紀的繪畫
該時期的 托斯卡納 派繪畫體現了從中世紀充滿象徵主義的拜占庭藝術，到寫實描繪人物細節和具有空間感的西方藝術的過渡。藝術表現手法主要為濕壁畫(fresco)和鑲嵌畫(mosaic)，木板上的蛋彩畫也逐漸流行。
15世紀繪畫作品
人文主義逐漸發展，晚期 佛羅倫薩 派哥特藝術與早期文藝復興藝術融合。
佛羅倫薩 畫派藝術家波提切利Sandro Botticelli（1445－1510）無疑是這個時代最閃耀的一顆明星之一，為文藝復興貢獻了最唯美的視覺詩歌。Botticelli其實是他的小名， 意大利 語中的“小桶”，他的原名是亞歷桑德羅·菲利佩皮Alessandro Filipepi。師從菲利普·利皮，波提切利非常善於使用鉛白與蛋彩技巧，呈現薄紗若隱若現的“仙氣”感，營造詩意浪漫的氛圍。
當我來到波提切利的展廳，一切語言都失去了力量，即使參觀者不一定都能理解畫的隱喻，但大家仿佛都進入了一個屬於“美”的空間，五百多年的時間凝固了，波提切利的筆觸散髮著魔力，我們與古 希腊 神話人物對視，呼吸著森林，草木，花朵的芬芳。站在《春》和《維納斯的誕生》兩幅傑作前，每一個觀看者的眼裡都充滿了驚喜和感動，“美”或許不必解讀，只需陶醉。
《春》 是我個人最喜歡的繪畫作品，取材於文藝復興詩人波利齊亞諾的一首詩：一個早春的清晨，在優美雅靜的果林里，端莊嫵媚的愛與美之神維納斯位居中央，正以閑散優雅的表情等待著為春之降臨舉行盛大的典禮。這幅畫是波提切利獻給美第奇家族的新婚禮物。從右至左，西風之神Zephyrus擁抱大地仙女Chloris，使得變身花神Flora，畫中央的是愛與美的女神-維納斯，她的上方是小丘比特，左邊是美惠三女神，分別代表三種美德——貞潔、美麗和愛，最左端的男子是信使墨丘利，有人認為這是以洛倫佐為原型，當然是美化版的。這幅曠世傑作至今還存在不少秘密，有人發現畫中包含了超過500種植物種類，有人認為這是對於美第奇家族的政治隱喻-黑暗過後的春天（波提切利的好友及贊助人，朱利亞諾·德·美第奇在1478年複活節謀殺在遇害），還有人認為夢幻的錶面隱藏著關於暴力的主題-強姦。
《維納斯的誕生》應該算是“鎮館之寶”，美術館里知名度最高的作品。 波里 齊亞諾的詩歌再一次成為“小桶”的靈感源泉，維納斯誕生於海水泡沫中，佇立在貝殼裡的，西風神將她吹向聖地 塞浦路斯 ，果樹女神手持香氣四溢的錦緞斗篷迎接她，織物在柔和的海風中輕輕飄動，玫瑰花瓣散落在潔白的浪花上。這幅畫在來到美術館前，一直藏於美迪奇鄉間別墅中，維納斯的美貌在幾百年間只有少數人有幸目睹。
值得一提的是，波提切利的維納斯的原型是他的“女神” -西蒙內塔·韋斯普奇。這位出生於 熱那亞 貴族家庭的女子是 佛羅倫薩 的“繆斯”，紅顏薄命，西蒙內塔於23歲時香消玉損，但她的美貌在波提切利的畫中得以永生。
（文字參考：《 加納 德世界藝術史》）
第一行的兩幅圖為波提切利的作品，第二行左邊為達 芬奇 的作品。
16世紀的畫作
