蒙古的不幸帶來的千年不幸:俄羅斯(聖彼得堡-莫斯科-金環小鎮們)10天游記(聖彼得堡部分)
晚上是 馬林 斯基新劇院的《卡門》 9月30日 聖彼得堡:俄羅斯國立博物館The State Russia Musuem是 俄羅斯 藝術的集大成者。在Hermitage可以觀賞全球的藏品,在這裡可以更好的欣賞 俄羅斯 藝術的脈絡。Hermitage是給旅游團設立的,藏品根據國家、根據所屬gallery陳列,滿足游客的打卡需求,而這裡的展品按時間線排序,非常直觀的展示了 俄羅斯 藝術的演變歷程,而且完全沒有旅游團,有的也是 俄羅斯 人的游覽小組,非常清凈。
我在 Airbnb 上預約了一個3個小時的講解,講解人叫Pavel, 聖彼得堡 土生土長的修藝術的小哥,到了之後發現觀眾就我自己,非常幸運。Pavel英語不錯,在 普希金 銅像前先給我講了一通 普希金 及他的長詩《青銅騎士》。然後我們直奔主題。
這是 俄羅斯 現存的最早的一幅聖像畫Icon,也是最早的 俄羅斯 藝術作品,時間有點不記得了,11世紀?這幅聖像畫帶有濃重的異域風情,碩大的眼睛有著 中亞 人/拜占庭的人種特征,此時距離 弗拉基米爾 引入東正教的時間不遠。這幅聖像畫是一排聖像畫中的一個,描繪的是天使長加百列(並不是聖母 瑪利亞 ...),雖然頭上沒有光圈,但是他的頭髮用金箔裝飾,也代表著他的神聖。 這是 俄羅斯 現存的最早的一幅聖像畫Icon,也是最早的一幅畫 這幅描繪的是 俄羅斯 最早的本土聖人:鮑裡斯和格列布。二位是Rus的兩位王子,在爭權的鬥爭中主動放棄被弟弟所殺,後被封聖。他們手中持劍,代表當時的兄弟相殺的事件,也表示他們的皇族身份,同時另一手持東正教十字架,表示其神聖性。畫家做了一定的自我發揮增強了畫面感,一位短頭髮、一位長頭髮,二位的衣服也做了對稱處理。 這就是一幅經典的Icon了,Mother of God of Tenderness聖母 瑪利亞 和基督。 這幅描繪的是聖喬治與龍以及聖喬治受難。中間是聖喬治戰勝了龍,而外面一圈基本是聖喬治花樣受難(受刑)的過程,最後被砍頭。這種小人書般的密集排布也是 俄羅斯 的藝術特色。聖喬治是 英國 的守護神,也是 莫斯科 的守護者,因此 俄羅斯 帝國的國徽雙頭鷹的中間畫著聖喬治的騎馬像。 這幅描繪的是一個聖徒/使徒Miracle worker應該是做了什麼起死回生的事情吧,具體不記得了,他的右下角這個人比較有趣,因為他是 俄羅斯 傳統宗教的一個“異教”神。 這幅是耶穌拯救世人於地域,這幅畫的特色是耶穌非常的動感,一方面肢体擺出了拔河的姿勢,同時衣服也飛揚了起來。這幅畫於Novgrod地區,當時Novgord面對著日耳曼人/條頓騎士的威脅,東邊有 波蘭 立陶宛 聯盟威脅,南邊還有 莫斯科 公國的威脅,因此他們憂患意識濃厚,激勵人民要動員起來保衛公國。 這幅是 這幅是 莫斯科 公國從東邊 弗拉基米爾 教堂上拆下來的 聖保羅 和 聖彼得 的Icon。雖然很大,但還是Icon,不是門板。 這幅是在猛獁象骨頭做的icon,材質滿分啊,也不知道這材質他們怎麼搞到的。 這幅肖像畫來自unknown painter,但是卻代表著從拜占庭風格向近代繪畫的轉變。這幅畫做於1695年左右,1696年正是彼得大帝正式掌權,傳統聖像畫的畫家開始描繪肖像畫。從繪畫技藝中能看到畫家的藝術能力遠在聖像畫的要求至上,但為了宗教的神性要求總是畫一些面容獃滯解刨比例奇怪的Icon。此時文藝復興在 西歐 早已過去, 俄羅斯 的現代化進程開始。 這個階段的 俄羅斯 繪畫以肖像畫和裝飾畫為主,一方面繪畫理念也還沒有成熟,同時畫家也基本上都在為達官顯貴工作,沒有其他的藝術市場,藝術也只能為他們服務。 這幅畫比較重要,是因為他是 俄羅斯 academy of arts的第一幅作品。academy of arts的形
式來自於 意大利 ,以 佛羅倫薩 (大衛雕像的存放地)和 博洛尼亞 最有有名。academy of arts一改傳統的工作室傳授形式,開始以科班教學的方式來培養畫家,繪畫開始進入更成熟的體系。特別是 俄羅斯 的academy會經常送畫家去 歐洲 學習,有力的促進了藝術進步。 這幅是肖像畫中的優秀作品,人物刻畫非常細緻,鼻翼的bump都清晰可見。胸前的皇冠形飾品代表了她的地位( 凱瑟琳 女皇的courtier,相當於大臣),飾品中間即是女皇的肖像畫。 這幅 馬賽 克畫代表了 俄羅斯 一個獨特的藝術流派。化學家Lomonosov找到了 馬賽 克的生產方式,革新了 馬賽 克藝術。 俄羅斯 人對 馬賽 克的獨特需求來自於潮濕的 聖彼得堡 空氣容易使油畫迅速變質,但 馬賽 克能更好的保存化作。但是 馬賽 克生產極為困難,需要生產出顏色多變的玻璃,然後再拼接,這就是Lomonosov作為化學家的作用了。 這幅畫表現的是 弗拉基米爾 大公攻陷Polotsk之後,強迫公主Rogneda嫁給他的故事,由於Vladmir殺了她所有的親人,後者並不情願。 這是雕塑 中非 常好的藝術品,展現了葉卡捷琳娜大帝自信滿滿,一手權力、一手法律。腳下的Horn of Plenty代表著金錢和精神的富足。背後的 羅馬 柱代表著法律的基石,書後面還有皇冠代表著皇家威嚴。 這幅畫就更不得了,這是一組繪畫中的第一幅,畫的是 俄羅斯 女子學院的第一批畢業生。葉卡捷琳達大帝首創女子學院,為女性教育做出了巨大貢獻,這些畢業生當然是出自上層社會,但是畫中也體現了她們各自的愛好,這幅畫就把這位學生所鐘愛的實驗儀器畫了出來。 這是彼得三世的雕像。正面看氣宇軒航,側面看又愁眉不展,完美展現了葉卡捷琳娜大帝陰影下的傀儡皇帝心中的痛楚。 艾瓦佐夫斯基,海景大師,沒有人能像他那樣描繪大海。畫家大部分時間都居住在 克裡米亞 ,面對黑海有無盡的遐想。這幅九級浪是他的代表作之一,傳說第九次的浪頭最大,遇難者們心裡默數的數字,在驚恐不安中迎接著即將到來的更大的海浪。 布留洛夫,第一位被 歐洲 認可的 俄羅斯 畫家,這幅 龐貝 末日是他的成名作,巨大的油畫在 歐洲 各地巡
回展示。當時也恰逢 龐貝 的發掘,即現代考古學的開端,於是畫家選擇了該主題 反法戰爭勝利後, 俄羅斯 民族主義情節高漲,藝術開始更多的關註 俄羅斯 自己。這幅畫描繪的就是一個俄國農民被法軍抓住後被要求強制勞動,農民為了表示拒絕自斷其手。
我在 Airbnb 上預約了一個3個小時的講解,講解人叫Pavel, 聖彼得堡 土生土長的修藝術的小哥,到了之後發現觀眾就我自己,非常幸運。Pavel英語不錯,在 普希金 銅像前先給我講了一通 普希金 及他的長詩《青銅騎士》。然後我們直奔主題。
這是 俄羅斯 現存的最早的一幅聖像畫Icon,也是最早的 俄羅斯 藝術作品,時間有點不記得了,11世紀?這幅聖像畫帶有濃重的異域風情,碩大的眼睛有著 中亞 人/拜占庭的人種特征,此時距離 弗拉基米爾 引入東正教的時間不遠。這幅聖像畫是一排聖像畫中的一個,描繪的是天使長加百列(並不是聖母 瑪利亞 ...),雖然頭上沒有光圈,但是他的頭髮用金箔裝飾,也代表著他的神聖。 這是 俄羅斯 現存的最早的一幅聖像畫Icon,也是最早的一幅畫 這幅描繪的是 俄羅斯 最早的本土聖人:鮑裡斯和格列布。二位是Rus的兩位王子,在爭權的鬥爭中主動放棄被弟弟所殺,後被封聖。他們手中持劍,代表當時的兄弟相殺的事件,也表示他們的皇族身份,同時另一手持東正教十字架,表示其神聖性。畫家做了一定的自我發揮增強了畫面感,一位短頭髮、一位長頭髮,二位的衣服也做了對稱處理。 這就是一幅經典的Icon了,Mother of God of Tenderness聖母 瑪利亞 和基督。 這幅描繪的是聖喬治與龍以及聖喬治受難。中間是聖喬治戰勝了龍,而外面一圈基本是聖喬治花樣受難(受刑)的過程,最後被砍頭。這種小人書般的密集排布也是 俄羅斯 的藝術特色。聖喬治是 英國 的守護神,也是 莫斯科 的守護者,因此 俄羅斯 帝國的國徽雙頭鷹的中間畫著聖喬治的騎馬像。 這幅描繪的是一個聖徒/使徒Miracle worker應該是做了什麼起死回生的事情吧,具體不記得了,他的右下角這個人比較有趣,因為他是 俄羅斯 傳統宗教的一個“異教”神。 這幅是耶穌拯救世人於地域,這幅畫的特色是耶穌非常的動感,一方面肢体擺出了拔河的姿勢,同時衣服也飛揚了起來。這幅畫於Novgrod地區,當時Novgord面對著日耳曼人/條頓騎士的威脅,東邊有 波蘭 立陶宛 聯盟威脅,南邊還有 莫斯科 公國的威脅,因此他們憂患意識濃厚,激勵人民要動員起來保衛公國。 這幅是 這幅是 莫斯科 公國從東邊 弗拉基米爾 教堂上拆下來的 聖保羅 和 聖彼得 的Icon。雖然很大,但還是Icon,不是門板。 這幅是在猛獁象骨頭做的icon,材質滿分啊,也不知道這材質他們怎麼搞到的。 這幅肖像畫來自unknown painter,但是卻代表著從拜占庭風格向近代繪畫的轉變。這幅畫做於1695年左右,1696年正是彼得大帝正式掌權,傳統聖像畫的畫家開始描繪肖像畫。從繪畫技藝中能看到畫家的藝術能力遠在聖像畫的要求至上,但為了宗教的神性要求總是畫一些面容獃滯解刨比例奇怪的Icon。此時文藝復興在 西歐 早已過去, 俄羅斯 的現代化進程開始。 這個階段的 俄羅斯 繪畫以肖像畫和裝飾畫為主,一方面繪畫理念也還沒有成熟,同時畫家也基本上都在為達官顯貴工作,沒有其他的藝術市場,藝術也只能為他們服務。 這幅畫比較重要,是因為他是 俄羅斯 academy of arts的第一幅作品。academy of arts的形
式來自於 意大利 ,以 佛羅倫薩 (大衛雕像的存放地)和 博洛尼亞 最有有名。academy of arts一改傳統的工作室傳授形式,開始以科班教學的方式來培養畫家,繪畫開始進入更成熟的體系。特別是 俄羅斯 的academy會經常送畫家去 歐洲 學習,有力的促進了藝術進步。 這幅是肖像畫中的優秀作品,人物刻畫非常細緻,鼻翼的bump都清晰可見。胸前的皇冠形飾品代表了她的地位( 凱瑟琳 女皇的courtier,相當於大臣),飾品中間即是女皇的肖像畫。 這幅 馬賽 克畫代表了 俄羅斯 一個獨特的藝術流派。化學家Lomonosov找到了 馬賽 克的生產方式,革新了 馬賽 克藝術。 俄羅斯 人對 馬賽 克的獨特需求來自於潮濕的 聖彼得堡 空氣容易使油畫迅速變質,但 馬賽 克能更好的保存化作。但是 馬賽 克生產極為困難,需要生產出顏色多變的玻璃,然後再拼接,這就是Lomonosov作為化學家的作用了。 這幅畫表現的是 弗拉基米爾 大公攻陷Polotsk之後,強迫公主Rogneda嫁給他的故事,由於Vladmir殺了她所有的親人,後者並不情願。 這是雕塑 中非 常好的藝術品,展現了葉卡捷琳娜大帝自信滿滿,一手權力、一手法律。腳下的Horn of Plenty代表著金錢和精神的富足。背後的 羅馬 柱代表著法律的基石,書後面還有皇冠代表著皇家威嚴。 這幅畫就更不得了,這是一組繪畫中的第一幅,畫的是 俄羅斯 女子學院的第一批畢業生。葉卡捷琳達大帝首創女子學院,為女性教育做出了巨大貢獻,這些畢業生當然是出自上層社會,但是畫中也體現了她們各自的愛好,這幅畫就把這位學生所鐘愛的實驗儀器畫了出來。 這是彼得三世的雕像。正面看氣宇軒航,側面看又愁眉不展,完美展現了葉卡捷琳娜大帝陰影下的傀儡皇帝心中的痛楚。 艾瓦佐夫斯基,海景大師,沒有人能像他那樣描繪大海。畫家大部分時間都居住在 克裡米亞 ,面對黑海有無盡的遐想。這幅九級浪是他的代表作之一,傳說第九次的浪頭最大,遇難者們心裡默數的數字,在驚恐不安中迎接著即將到來的更大的海浪。 布留洛夫,第一位被 歐洲 認可的 俄羅斯 畫家,這幅 龐貝 末日是他的成名作,巨大的油畫在 歐洲 各地巡
回展示。當時也恰逢 龐貝 的發掘,即現代考古學的開端,於是畫家選擇了該主題 反法戰爭勝利後, 俄羅斯 民族主義情節高漲,藝術開始更多的關註 俄羅斯 自己。這幅畫描繪的就是一個俄國農民被法軍抓住後被要求強制勞動,農民為了表示拒絕自斷其手。