“OH MY GOD”~走，跟著我去看上帝——11天25座教堂13個博物館和數不清的男神+全攻略

↑博爾蓋塞美術館 法國 畫家弗朗索瓦-愛德華-皮科的作品《丘比特與普賽克》
美女普賽克因過於美麗招來美神維納斯的嫉妒，派兒子丘比特去懲罰她，丘比特設計讓普賽克被棄荒山與大蛇相處在一起。但是，丘比特對美女一見鐘情，便將她秘密帶回了自己的宮殿。為了不讓普賽克知道自己的身份，他只在夜間與她相會，且不許點燈，不許她看見自己。普賽克受到姐姐們的蠱惑，在夜間趁身邊人熟睡點燈看丈夫的相貌，見到丘比特大吃一，手一抖燈火掉下來燒傷了丘比特，丘比特憤怒於她的背叛，轉身飛走。畫面呈現的就是這個瞬間。普賽克腳踏丘比特的愛神之箭，象徵她對愛情報的背叛。 ↑博爾蓋塞美術館 ↑博爾蓋塞美術館 佛蘭德斯畫派大師魯本斯的代表作之一《基督下葬》，他是17世紀巴 洛克 繪畫風格在整個 西歐 的代表，絕對的大師級畫家。魯本斯的作品的風格強調色彩衝突與動感、肉欲，這裡面的耶穌和聖母都肉乎乎的。 ↑博爾蓋塞美術館 莫拉的作品《天使拯救 聖彼得 》 ↑博爾蓋塞美術館 ↑博爾蓋塞美術館 《月神狄安娜和水澤仙女們的狩獵游戲》，多梅尼基諾作品。
狄安娜是太陽神阿波羅的妹妹，是天神朱庇特（就是宙斯）和堂姐生的一對雙胞胎，咳，又是私生子。出生後阿波羅被封為太陽神和藝術神，狄安娜則被封為月亮神和狩獵神。畫面生動歡樂，是狄安娜和水澤仙女們在林中嬉戲的場景，狄安娜射出三隻金箭，第一支射中了樹幹，第二支射中了飛鳥，第三支射中了懸掛的絲帶。 ↑博爾蓋塞美術館 《埃涅阿斯逃離特洛伊城》巴洛奇作品。畫中描述的是在 希腊 人用木馬計攻進特洛伊城中後，燒殺搶掠，放火燒毀了整個特洛伊城，在特洛伊戰爭中的表現英勇的埃涅阿斯看到大勢已去，趕忙扛著年邁的父親安喀塞斯、帶著年幼的兒子阿斯卡尼厄斯和年輕貌美的妻子克瑞烏薩，在母親愛神維納斯的神助下逃離火光衝天的特洛伊城的情景。健壯的埃涅阿斯和瘦骨嶙峋老父親形成了鮮明的對比。據記載埃涅阿斯的妻子、特洛伊國王普瑞阿摩斯的女兒克瑞烏薩在逃亡中和大隊人馬走散後失蹤，而那些和埃涅阿斯一同逃出城的特洛伊人最後跑到了 意大利 ，成為了 羅馬 人的祖先。 ↑博爾蓋塞美術館 《朱迪斯殺死亞述帝國統帥》，這也是個很常見的繪畫題材。
朱迪斯的故事，來自《聖經》的《舊約》。這是歷史上，第一個有文字記載的“美人計”的故事。 朱迪斯是 以色列 的一位女英雄，本是伯圖裡亞城裡的一個美麗的寡婦。在亞述大軍攻城時，她帶著她的女僕來到亞述的軍營，與亞述的統帥赫羅 弗尼 斯成為親密的朋友。但在一次赫羅 弗尼 斯睡著的時候，她在女僕的幫助下，悄悄割下赫羅 弗尼 斯的頭顱帶走了，無人統帥的亞述軍隊也隨之潰敗了。
所以只要是看見一個女人和一顆男人頭顱，就是她了。這幅作品中對於朱迪斯的衣飾描繪極其精美，細到每一個花邊，每一個刺繡圖案，每一顆珠子，都維妙維肖，令人驚嘆。 ↑博爾蓋塞美術館 是不是已經看累了，哈哈，如果我說前面這一些都是開胃菜，你會不會崩潰？沒辦法啊， 意大利 就是這樣，大師太多了，作品也是太多了。註意，最精彩的來了—— ↑博爾蓋塞美術館 就算你不瞭解繪畫，但提香的名字總是聽過的吧？
這幅《神聖和世俗的愛》就是 威尼斯 畫派的鼻祖提香25歲時完成的作品，是 博爾 蓋塞美術館的鎮館之寶之一。畫中左邊身著白色華麗衣服的是一位新娘，她右手拿著象徵愛情的玫瑰，左手放在象徵著“人間短暫幸福”的一罐珠寶上；右邊是美神維納斯，左肩披著紅色綢衣，手中拿著象徵著“天堂永恆幸福”的火焰。後面的在石棺里玩水是維納斯的兒子愛神丘比特。
這幅作品原本是一份祝賀新婚的賀禮，是為 威尼斯 共和 國“十人委員會”宗教法庭秘書長歐黑利歐（Niccolò Aurelio）的婚禮而畫的。 ↑博爾蓋塞美術館 《聖母，聖嬰和聖弗拉維，聖歐諾弗里烏斯》 意大利 著名畫家洛托的作品。畫中的右邊長鬍子老人是聖歐諾弗里烏斯，左邊的是聖弗拉維。聖母和聖子組成一個動態的X造型。

↑博爾蓋塞美術館 《為丘比特矇住雙眼的維納斯》，提香作品。愛神丘比特很貪玩，不知自己手中的箭神力無比，總是到處亂射，結果誤射水澤仙女，讓她們彼此相愛（同性相戀），水澤仙女很生氣沒收了他的箭，找他的媽媽維納斯來評理，維納斯為了給兒子避禍把他的眼睛給蒙了起來，丘比特的兄弟則又害怕又有點不甘心的雙眼緊盯著對面水澤仙女手中攥著的箭簍，耿耿於懷的。被蒙上眼睛的小丘比特背上那對小翅膀真的好萌啊，毛絨絨的感覺，仿佛小雞雛的翅膀，溫暖而柔軟。

下麵介紹精品中的精品，當我們走進一個大房間的時候，發現這個房間里只有中間的那個雕塑吸引了全部參觀者的註意，周圍一圈的其他雕塑少人問津、黯然失色。 ↑博爾蓋塞美術館 ↑博爾蓋塞美術館 《普魯托劫掠普洛塞爾皮娜》，貝尼尼的不朽之作。
普魯托是冥王（ 希腊 神話叫哈迪斯），他看上了豐饒女神色列斯（ 希腊 ：得墨忒爾）的女兒普洛塞爾皮娜（ 希腊 ：珀耳塞福涅，註意啊上面那些不同的名字都是同一個人），於是強搶少女到冥界做王后，貝尼尼創作的雕像就是表現了這一個瞬間，整個作品高約3米，非常生動且動態十足。
↑博爾蓋塞美術館 遭遇強暴的少女在絕望無助的哭喊著，淚水迎風滑落，但她無法掙脫男神強有力的控制。少女的身體在激烈的掙扎，腳趾都因為用力而綳直了。 ↑博爾蓋塞美術館 冥王有力的大手甚至掐進了少女柔嫩的肌膚里，肌肉在鉗制下凹陷下去，更顯出少女吹彈可破的嬌嫩身體。而冥王的手也因為用力而血管凸現。感覺他們的身體都是有溫度的，仿佛那血管都在跳動。 ↑博爾蓋塞美術館 男性強健的身體和虯勁的肌肉與少女的柔弱形成鮮明的對比，少女驚恐的推擋著男神的頭，但這點力量簡直是蚍蜉撼樹，而冥王則一臉得逞的淫笑。少女卷曲的長髮和冥王亂蓬蓬的鬍鬚都很精細。 ↑博爾蓋塞美術館 冥王身邊是看守地獄的三頭犬，看向後面這個頭表情超搞笑：我是誰？我在哪兒？我在乾什麼？
從後面看男神的背部非常健美，雕塑超寫實，甚至能看到他脊柱部分因為用力而突出的腰椎。
雕塑的造型非常巧妙，三頭犬既起到了點明冥王身份的作用，同時又起到很好的平衡支撐了作用。 ↑博爾蓋塞美術館 再看一次全貌。
這個故事的結局是這樣的，豐饒女神得墨忒爾（為了不亂都用 希腊 名吧，大家還熟悉一點）得知女兒被搶入冥界後陷入了悲傷，大地從此一片荒涼，不再有生長和豐收。宙斯見姐姐如此悲痛，並因此使人間陷入了災難，就派自己的另一個私生子赫爾墨斯（就那飛毛腿）去和冥王交涉，讓他放回珀耳塞福涅，冥王堅決不乾。赫爾墨斯最後和冥王達成協議，允許王后有半年時間回家陪伴母親。於是，當女兒回到人間時，豐饒女神溫暖歡笑，大地長出鮮花豐果；當女兒返回冥界時，豐饒女神冷漠憂傷，大地一片凋零。因此，人間有了春夏秋冬。 ↑博爾蓋塞美術館 一些不經意的地方都很有趣， 比如 門楣上這兩個正在玩耍的可愛的小天使。 ↑博爾蓋塞美術館 ↑博爾蓋塞美術館 這是貝尼尼21歲時的作品《埃涅阿斯，安喀塞斯和阿斯卡尼厄斯》，雕塑的特洛伊戰爭中的英雄埃涅阿斯扛著年邁的父親安喀塞斯、帶著年幼的兒子阿斯卡尼厄斯在母親愛神維納斯的幫助下逃離了火光衝天的特洛伊城。我們在前面看到過同樣題材的油畫。
↑博爾蓋塞美術館 三個不同年齡的男人體，雕塑的非常細膩。健壯的埃涅阿斯和瘦骨嶙峋、皮膚鬆弛的老父親形成了鮮明的對比。老人左手托著家庭保護神佩納特斯（Penates），右手扶著兒子保持平衡；小兒子則膽怯地躲在父親身後，探出頭機警地看著前方。一同逃出城的特洛伊人跑到了 意大利 ，成為了 羅馬 人的祖先。
這個作品與貝尼尼後來的靈動飄逸風格很不動，是一個比較傳統的靜態雕塑，所以一直有推測這個作品其實是貝尼尼的父親主導他完成的。 ↑博爾蓋塞美術館 《時間揭示的真理》，是貝爾尼尼在人生低谷時為自己創作的作品。當時貝爾尼尼因 聖彼得 大教堂（St. Peter’s Basilica）西邊兩個塔樓的結構問題而飽受爭議，也遭到了對手嚴厲的抨擊，再加上他的資助人教皇烏爾班八世（Pope Urban VIII）去世，使得他的整個事業處於低谷。
作品中裸體女神就是真理，她的手中拿著象徵光明的太陽，身上帷帳被揭起，象徵時間流逝，終將還真理本來面目，即時間可以證明一切。
貝尼尼留下遺囑，明確指出將這尊雕像傳給他的 長子 作為永恆的警示，並要求永久地保存在他出生的家裡，所以直到1924年這尊雕像才被移到此美術館。

下麵隆重介紹又一位大咖—— 卡拉 瓦喬。叫他男神不太恰當，應該是男神（經）哈哈哈，不可否認他是天才中的天才，但 卡拉 瓦喬的一生是作死的一生。
樓主之所以喜歡 卡拉 瓦喬，是因為他開創了文藝復興時期又一種畫風，且對後世的西方繪畫影響深遠。 ↑博爾蓋塞美術館 《抱水果籃的男孩》
這個畫中的男孩是 卡拉 瓦喬很多作品中的御用男一號，據說是他的男寵，所以在很長一段時間 卡拉 瓦喬都用他來練筆。 ↑博爾蓋塞美術館 《病中的酒神 巴庫 斯》， 巴庫 斯的面容是畫家本人的臉。 ↑博爾蓋塞美術館 《猶大之吻》，描繪的是猶大以吻出賣耶穌的瞬間，耶穌的臉上明顯帶著嫌惡的表情向後躲閃，看畫人的視線奇異的被引向旁邊抓住耶穌的男子赤裸的肩膀上（這個人分明就是畫家本人），而其他人黑漆漆的盔甲和漆黑的背景更襯出了耶穌的紅色。 ↑博爾蓋塞美術館 又是一幕戲劇感極強的畫面《所羅門的審判》
這個故事出自《聖經·列王紀上》三章16~28節，兩個婦女來向猶太王所羅門求公斷，稱生下的孩子被對方換成了死嬰，爭要另一個健康的嬰兒。智慧之王所羅門讓侍衛將活的嬰兒劈成兩半各得其一，一母大哭願放棄，所羅門王判斷放棄者是孩子生母。畫面表現的就是這個瞬間，兩個爭論不休的婦人，手持尖刀倒拎著嬰兒的侍衛，議論紛紛的旁觀者，鎮定自若的所羅門，簡直就是電影劇照一樣，給觀者傳遞著生動的情節。

如果說貝尼尼是雕塑家中最擅於塑造生動的戲劇性瞬間的大師，那麼個人認為 卡拉 瓦喬就是畫家當中最擅於描繪戲劇性瞬間的，看他的畫，你會自動腦補這個瞬間的前面和後續，而不是僅停留在一個畫面上。 ↑博爾蓋塞美術館 《聖母、聖子和聖安妮》，翻譯過來就是耶穌和他的媽媽和姥姥。
還是戲劇性的一幕，聖母抱著小耶穌，正在用腳踩踏象徵原罪的蛇。這一家三口的形象，除了頭上的光環外，根本就看不出來是聖人，平凡的如同街坊鄰居，聖母還有個異常飽滿的大胸脯。
這幅作品在當時的時代顯得過於前衛了，將聖人描繪成普通人沒問題，但聖母那個象妓女一樣暴露的衣服和擠出來的胸就有點那啥了，因此，這幅為教堂定製的畫作被教會無情的退單了，咳咳～ ↑博爾蓋塞美術館 《施洗者約翰》，這放羊娃看上去不老開心的。