盈一懷暖陽 舞一袖秋風~~《西歐篇》——走進風車與鬱金香的國度荷蘭

↑阿姆斯特丹 ↑阿姆斯特丹 提起“自行車王國”，人們能夠想到的應該是 荷蘭 這個國家。 荷蘭 是世界上自行車人均擁有量最多的國家，在 荷蘭 ，自行車數量已經超過了居民人數，人均擁有約1.4輛自行車。 ↑阿姆斯特丹 ↑阿姆斯特丹 ↑阿姆斯特丹 市區內的有軌電車。 ↑阿姆斯特丹 ↑阿姆斯特丹 阿姆斯特丹 四周運河環繞，不妨先租艘小船或搭乘游船瀏覽一回。你若喜愛都會風味，也可以水壩大道作為由 阿姆斯特丹 中心的起點，順著水壩大道一一造訪皇宮、新教堂、國家紀念碑和杜沙夫人蠟像館。你也可以選擇位在Prins Hendrikkade街頭的“淚之塔”作為游覽舊城區的開始，循著河道順次照訪阿姆斯格林博物館、舊教堂。...... ↑阿姆斯特丹 ↑阿姆斯特丹 ↑阿姆斯特丹 ↑阿姆斯特丹 ↑阿姆斯特丹 ↑阿姆斯特丹 ↑阿姆斯特丹 ↑阿姆斯特丹 ↑阿姆斯特丹 ↑阿姆斯特丹 ↑阿姆斯特丹 ↑阿姆斯特丹 ↑阿姆斯特丹 為了讓騎自行車更加安全舒適， 荷蘭 建起了龐大的自行車專用道網絡。在自行車專用道上有明顯的標誌，平整的路面，有與機動車道分開的標示牌和交通信號燈。路面的寬度足夠供兩人並肩騎行和超車。行人一旦在自行車道上和自行車發生碰撞，那自行車完全不用負責。在路口，汽車司機再著急，也得耐心等待騎行者先通行。這是真正的自行車優先通行理念。 ↑阿姆斯特丹 ↑阿姆斯特丹 當然，你也不能錯過“與大師跨時空對話”的機會，與梵谷、林布蘭特、哈爾斯跨越時空的藩籬來趟美術之旅。 阿姆斯特丹 的美術館和博物館就有六十多座。其中較具代表性的都集中在博物館廣場。包括收藏了倫勃朗的“夜警”及維米爾等其它17世紀 荷蘭 名畫家作品的國立博物館，以及以收藏梵高作品居世界第一位的國立梵高美術館，還有收藏高更、畢加索及其它印象派名畫家作品的市立博物館。除此之外，博物館廣場不容錯過的是享有古典音樂殿堂之稱的國家音樂廳。這兒也是 阿姆斯特丹 國家管弦樂團的根據地，於1888年興建完成。這座屋頂上以金色豎琴為標記的白色建築物。其音響效果極佳，名列世界第三。票價非常低廉，任何人都可以輕鬆地進去享受古典音樂。每星期三中午還可以免費欣賞午餐音樂會，不妨輕鬆地聆聽一番。 ↑阿姆斯特丹 梵高美術館主要收藏 荷蘭 畫家梵高的作品和相關文物，收藏總數多達梵高全部作品的1/4，是世界上收藏梵高作品最多的博物館。舊館與新館梵高美術館位於 荷蘭 阿姆斯特丹 博物館廣場附近，分舊館和新館兩部分。舊館於1973年建成對外開放，該館由 荷蘭 風格派設計師里 特維爾 德設計（Gerrit Rietveld）。館內藏有梵高的200多幅經典油畫作品、580幅素描、4個速寫本和大約750封梵高寫給他弟弟提奧的信。此外，還有梵高及其兄弟提奧收集的其他畫家的作品。新館稱為“新翼”，由 日本 設計師設計於1999年建成，主要用於臨時性展覽。 荷蘭 的氣候真是無語啊，此時下起了大雨，過會又天晴了。 在 荷蘭 備一件防雨外衣是很有用的。 ↑阿姆斯特丹 梵高美術館是去 阿姆斯特丹 必去的地方。此次因時間關係沒去成很遺憾！發幾張梵高油畫應景一下 ↑梵高博物館 梵高自畫像。文森特·威廉·梵高（又稱”凡高”，以下稱“梵高”）（Vincent Willem van Gogh，1853－1890）， 荷蘭 後印象派畫家。出生於新教牧師家庭。是後印象主義的先驅，並深深地影響了二十世紀藝術，尤其是野獸派與表現主義。 梵高的作品，有《星夜》、《嚮日葵》與《有烏鴉的麥田》等，已躋身於全球最著名、廣為人知與珍貴的藝術作品的行列。1890年7月29日，因精神疾病的困擾，曾割掉右耳，後在 法國 瓦茲河飲彈自殺，時年37歲。 ↑梵高博物館 《十五朵嚮日葵》 《嚮日葵》堪稱梵高的化身，它僅由絢麗的黃色色系組合。梵高認為黃色代表太陽的顏色，陽光又象徵愛情，因此具有特殊意義。在梵高短暫的一生中，畫嚮日葵是一種熱愛生命的表現，而遺憾的是他卻又在藝術面前走向了自我毀滅。
↑梵高博物館 十二朵嚮日葵 ↑梵高博物館 梵高是在 法國 聖雷米 的 聖保羅 精神病院內完成《星空》這幅最著名的油畫的。這幅畫中呈現兩種線條風格，一是彎曲的長線，一是破碎的短線。二者交互運用，使畫面呈現出眩目的奇幻景象。這顯然已經脫離現實，純為梵高自己的想象。在構圖上，騷動的天空與平靜的村落形成對比。柏樹則與橫向的山脈、天空達成視覺上的平衡。全畫的色調呈藍綠色，畫家用充滿運動感的、連續不斷的、波浪般急速流動的筆觸表現星 雲和 樹木；在他的筆下，星 雲和 樹木像一團正在熾熱燃燒的火球，正在奮發向上，具有極強的表現力,給人留下深刻的印象。 ↑梵高博物館 《盛開的杏花》這幅以水藍色為主色的油畫，畫於1890年 聖雷米 ，是送給自己弟弟提奧的兒子的誕生禮。早春雪白的杏花大片的在水藍色的藍天背景上綻放，枝頭上的杏花，或盛放或半開，象徵欣欣向榮的新生命。仔細去看，似有微風在花瓣間穿梭，帶的枝椏點點震顫。與梵高一貫張揚奔放的畫風不太相同的是，這次他捨棄濃烈炙熱的色彩，改用寧靜的藍色為主色，也拋棄了厚塗與清晰的筆觸，畫風偏向 日本 版畫，傳遞給人一種內斂而幽靜之感。梵高用這樣的一幅作品，去迎接一個純潔的新生命的到來。 ↑梵高博物館 《夜晚的咖啡館—外景》住在阿爾時的梵高，迷上了畫燦爛的星夜。入夜後，他漫步在街頭巷尾，支起畫架，將藍色的星空、黑黝黝的房舍陰影，從屋子裡流瀉出來的溫暖燈光，以及閃閃發亮如寶石般的星星，一一入畫。這是梵高的晚期作品，用了他最喜歡的藍色與黃色作為主基調。很容易讓人聯想到《星空》。不同的是，畫中的夜晚並沒有給人壓抑之感，而是多了幾分和諧歡暢。那時梵高的心情應該是自由快樂的，暫時忘卻了生命的孤獨。