第二幅是《哺乳的聖母麗達》。聖母很溫柔地註視著懷裡的嬰兒，神態恬靜。畫面十分溫馨。介紹冬宮珍藏的畫冊就是以此為封面的。
大廳的休息處也裝飾得特別美。
達 芬奇 廳精美的木門
【Room227】拉斐爾走廊
拉斐爾長廊是葉卡二世參觀過 梵蒂岡 的拉斐爾作品後，命人按原樣複製了同樣的走廊建在冬宮。這條不長不寬的走廊，頂上是一個個連續的半穹頂。長廊的兩端、柱子、頂、圓拱以及牆壁上，一共有52幅聖經題材的繪畫作品，周圍還搭配著各圖案。不同的主題用黃金雕飾間隔開來。精美絕倫！據說 梵蒂岡 的原作真跡漸已毀損，不及這裡有風釆。
好可愛的小天使
拉斐爾畫過無數的聖母像，他畫的聖母聖潔、高雅、端莊。這幅《抱嬰兒的聖母》，又名《科涅斯塔比勒聖母》。母子同時看向聖經，身後是風和日麗的自然風景，聖母神態柔和，嫻淑秀美。有人說，這是拉斐爾青年時期最好的作品之一。
《聖母與約瑟》。整個畫面籠罩在一種高貴而略帶憂傷的氣氛之中，也許因為知道耶穌未來的命運，聖母與約瑟夫流露出的人間世俗慈愛與憂傷之情被表現得淋漓盡致。據說約翰的臉是參照拉斐爾的父親的模樣繪成的。
【Room229】
走過達 芬奇 ，走過拉斐爾，接下來就是米開朗基羅。冬宮最知名的雕塑，博物館的鎮館之寶之一：《縮著身子的男孩》。這是米開朗基羅在躲避戰爭中所作的雕塑，所以 大理 石質地不是好。這個男孩參加奧林匹克運動會，在跑步過程中腳被一根刺扎住了，他蹲下把刺拔出來繼續跑完全程。我們可以看到在他被扎的一剎那背部突然緊繃的肌肉，體現了 意大利 人頑強的精神。（借圖）
【Room238】&【Room239】油畫大廳 大 意大利 天窗廳&小 西班牙 天窗廳
文藝復興三傑過後，是博物館最大的、收藏 意大利 文藝復興期油畫的天窗廳。高挑的空間、自然透光的天窗、紅色為主調的大廳明亮又優雅。牆上滿是大大小小尺寸不一的油畫。大廳中央還有精美的雕塑， 俄羅斯 的綠色孔雀石花瓶，藍色孔雀石桌面……
意大利 著名畫家提香的作品《偷窺的婦人》，原名《羅密歐與朱麗葉》。畫中老婦人腳下的那隻小狗代表忠誠，它正在阻撓老婦進門偷看。而床上的男女身體呈現的是一種死人的灰白色皮膚預示即將被毒死的男人和二人愛情的死亡。當畫家畫完這幅畫時，發現畫面上只有三條腿，看上去就像是男女主人公共用了一條腿，在備受爭議的情況下，畫家才把第四條腿補上（畫面上最暗的那條腿，是不是有點兒詭異？）
意大利 畫家 安東 尼.奧卡納利《 法國 大使在 威尼斯 的接見》。這幅油畫很有意思，從不同的角度看會產生不同的視覺效果，看到不一樣的情景。人在畫的正中看，畫面中城牆的部分大概占50%的 比例，如果人跑到畫的左側去看，城牆的占比一下就成了三分之一！人再跑到畫的右邊去看呢？城牆的占比突然增大到整個畫面的三分之二！
【Room254】 荷蘭 藝術廳
裡面收藏了好幾幅倫勃朗的作品。《浪子回頭》創作於1668年，是他生命中的最後一件作品。描述的是《聖經》中的一個故事：一個家族中的小兒子索求父親的財產，遠走他鄉揮霍無度，後迷途知返。衣衫襤褸的他回家跪拜在父親面前，身後的腰刀是家族的象徵。風燭殘年的父親面露慈憐，右邊是他的三個兒子。在畫這幅畫時，倫勃朗已垂垂老矣，幾近眼盲，人生從燦爛輝煌轉向最低谷。此時的他幾乎完全被社會遺棄，失掉了一切，孤獨的奮鬥。他用藝術來表現最崇高的情感、親情、苦難和寬恕。
倫勃朗的《達娜厄》。這副畫描繪的是宙斯化作金雨與達娜厄幽會的情景。達娜厄躺卧在床上，右手向前伸出，臉上流露出驚奇與喜悅。光線全部聚集在她身上，周圍則是暗部。女人肌膚的肉感，帷幕的厚重，器物金燦燦的質感，細膩逼真。一個酷愛倫勃朗的畫家一直在模仿倫勃朗的作品，但就是這幅畫中所運用的螢火蟲式的畫法，那種能把屋內光線中的顆粒、灰塵、朦朧表現出來的技藝，讓這個瘋狂的臨摹者徹底瘋狂了！瘋狂的他用瓶子裝滿硫酸進入冬宮，打開瓶蓋把硫酸潑向了這副讓他痛不欲生的名畫。經過十年時間的修複，達娜厄的小腿部還是有一些傷殘。
倫勃朗創作於1635年的《亞伯拉罕的犧牲》講述的是：亞伯拉罕為了證明他對上帝的忠誠，聽命於上帝將他唯一的兒子以撒作為獻祭的祭品。因為亞伯拉罕如此講 信義 ，後世又稱他為“ 信義 之父”。
各種油畫
