藝術博物館尋覓藝術大師(二)芝加哥藝術博物館
芝加哥藝術博物館芝加哥 藝術博物館
The Art Institute of Chicago(AIC)
地址:111 South Michigan Avenue
本人參觀時間:
第一次:2005年7月20日
第二次:2018年5月23日
芝加哥 藝術博物館坐落於 芝加哥 最繁華的密歇根大道上,是一座始建於1879年的宏偉建築,也是本市的地標之一。它東臨千禧公園,有一條長達186米的步行橋鏈接左右。步行於橋上,來客們可欣賞到 芝加哥 壯觀的湖景和天際線。 ↑芝加哥藝術館 拍攝於2018-5-22
芝加哥 藝術博物館是 美國 第二大藝術博物館,僅次於 紐約 大都會博物館。博物館共有4層,近300個展區。藏品十分豐富,從 歐洲 古代武器、古 羅馬 雕塑、古 埃及 珍品、到 美國 當代裝飾藝術和現代藝術,應有盡有。其中有大量我最喜愛的印象pa派大師和現代派大師畫作,如莫奈、梵高、 雷諾 阿、得加等大師的佳作。
2009年開的新展館——現代之翼,是 美國 藝術館建築設計的力作,收藏有畢加索、達利、蒙德里安、杜尚等近現代藝術名家的作品。 ↑芝加哥藝術館 拍攝於2018-5-22
這裡收藏有代表上個世紀30-40年代 美國 文化的兩大著名油畫:《 美國 哥特式》和《夜鷹》,他們是 芝加哥 藝術博物館兩大鎮館之寶。(下麵將一 一介紹) ↑芝加哥藝術館 2005年,我第一次來 芝加哥 ,參觀了 芝加哥 藝術博物館。這裡的目不暇接的館藏藝術使我念念不忘,今年(2018)又一次來訪 芝加哥 ,這必然是我再次眷顧的藝術之旅。
2018年5月22日,下午抵達 芝加哥 歷史悠久的酒店Palmer House A Hilton(據說是第一家酒店),這是我在馬蜂窩預定的酒店,酒店非常棒,地點也特別理想——就在 芝加哥 藝術博物館斜對面的路上,滿足我再次來訪 芝加哥 首要必訪的要求!一入住酒店,放下行李就直奔她而來…… ↑芝加哥藝術館 這是我在 芝加哥 藝術館對面的Adams街口拍的 ↑芝加哥藝術館 第二天,5月23日睡了個懶覺,11點來到 芝加哥 藝術館對面的星巴克喝咖啡吃早餐 印象派 Impressionism本人是油畫控,尤其對yin xi印象派系情有獨鐘。 芝加哥 藝術博物館收藏許多新印象派、印象派、後印象派等等大師畫作的真跡,都是我的所愛:
修拉Seurat,莫奈Monet,梵高Van Goth, 雷諾 阿Renoir,馬奈Manet,德加Degas,西斯萊Sisley,畢沙羅Pissaro,高更Gauguin,塞尚Cézanne, 達利Dali......
在藝術館正對面的星巴克喝完咖啡,就直奔我的最愛展廳部分:印象派Impressionism 推開Impressionism 下方的玻璃門,印入眼帘的是這副大廳中央的巨幅油畫:雨中的 巴黎 (下文有介紹),這是 芝加哥 藝術館的鎮館之寶之一,也是我特別喜歡油畫之一。 ↑芝加哥藝術館 這副畫旁邊站著的這位女士是gai chang gu該場館負責管理人員。因為我在這個ch場館駐足很久,她在留意著我。當我為了方便照相,把背包放在這副畫對面的長凳上時,她看見了,立即走向我,說:Young lady, please don’t leave your bag out of your sight. You’d better take care of your bag, and don’t lose it. And take care of yourself too, cos you’re a pretty young lady!
呵呵,她真體貼,還真會開玩笑😄 於是我和她chat了一小會兒,她還教我如何欣賞這副巨幅油畫。 芝加哥藝術館鎮館之寶(油畫)1\. 卡耶博特 法國 印象派畫家
Gustave Gaillebotte(1848-1894)
卡耶博特《雨中的 巴黎 》
Gustave Gaillebotte — Paris Street:Rainy Weather(French: Rue de Paris, Temps de Pluie) 1877 ↑芝加哥藝術館 印象派大師卡耶博特《雨中的 巴黎 》,是一幅融合了學院派和印象派風格的傑作:完美的空間透視,細膩的景物刻畫,是學院派之所長;而整體環境色調的變化(深暗色衣著、深藍色陰影都統一在青灰色調中)、片斷式的構圖則是印象派的追求,特別是人物悠閑的表情、從容不迫的步伐,畫出了 巴黎 這座城市的精神。
2\. 喬治 ·修拉
Georges Seurat,1859-1891
修拉是 法國 “新印象主義”畫派的重要代表畫家。雖然他只活了三十多歲,在藝術史上卻有著舉足輕重的地位。 Georges Seurat是誕生在科學革命中的最早的新型藝術家。他對色彩的專門研究,使得他的作品層次分明,他自己也成為新印象畫派"點彩派"的代表,對二十世紀幾何抽象藝術有很大的影響。
Georges Seurat was neo-impressionist painter(新印象派畫家)who was noted for devising the painting techniques of pointillism(點彩畫).
修拉的《大碗島上的星期天下午》和《阿涅爾的浴者》 ↑芝加哥藝術館 修拉的《大碗島上的星期天下午》也是一副巨大油畫作品,幾乎占滿了一堵牆,她深受人們喜愛,不管老少 ↑芝加哥藝術館 ↑芝加哥藝術館 ↑芝加哥藝術館 修拉《阿涅爾的浴者》
Bathers at Asnières, 1883-1884, 201x300cm,National Gallery, London
(在 芝加哥 藝術博物館展出,順便一同介紹)
《阿涅爾的浴者》描繪的是 巴黎 西北 郊塞納河左岸連接阿涅爾和克裡希兩鎮的橋下,一個可以曬太陽、泡水,名叫“阿涅爾浴場”的水邊公園。而阿涅爾浴場的對面是塞納河河中心的一個小島——大碗島。
修拉在創作《大碗島上的星期天下午》和《阿涅爾的浴者》這兩幅作品時是經過深思熟慮的,他畫了大量的草圖,嘗試了不同的配色方法,最終形成我們看到的樣子。他用補色使畫面明亮燦爛,給人一種非常安祥 平和 、悠閑自得的景象。 ↑芝加哥藝術館 3\. 格蘭特·伍德的《 美國 哥特式》
Grant Wood - American Gothic(1930)
《 美國 哥特式》和《夜鷹》, 芝加哥 藝術博物館兩大鎮館之寶!《 美國 哥特式》更是有深層文化涵義,是 美國 文化的五大象徵之一:自由女神像,芭比娃娃, 美國 哥特式,野牛鎳幣,山姆大叔。
《 美國 哥特式》產生於上個世紀30年代 美國 經濟噩夢的年代,正在經歷著大蕭條,但特殊時代產生了特殊藝術。當時,現實主義和抽象主義焦灼抗爭,藝術家們通過自己的風格,見證著一個消沉,靜默卻內含反抗的 美國 。大蕭條時期的 美國 情景是:城裡歌舞升平,鄉村日益凋零,年輕人離鄉打拼,中老年人懷念曾經富饒簡單的鄉居生活,城鄉分化日趨嚴重,外來移民日益增多,反移民傾向催生了濫殺無辜的3k黨…...
格蘭特·伍德的靈感來源於現在被稱作為“ 美國 哥特式”的房屋,亦來源於一種想法。格蘭特·伍德想繪出一間房子,這間房子要擁有“我所喜愛的那一種人才應該住進那間房子”的意圖。人們對格蘭特.伍德的《 美國 哥特式》的兩位人物關係常常不清楚,對模特原型有著諸多猜測,實際上,一位是畫家格蘭特的牙科醫生Dr B.H. McKeeby,而另一位是伍德的妹妹蘭.伍德。油畫下麵的照片里就是畫中兩個人物的原型,藝術家的私人牙醫(62歲)和妹妹(30歲)。
格蘭特·伍德《 美國 哥特式》
Grant Wood - American Gothic(1930) ↑芝加哥藝術館 ↑芝加哥藝術館 4\. 愛德華·霍普《夜鷹》,又名《夜間徘徊的人》
Edward Hopper - Nighthawks(1942)
《夜鷹》是 美國 著名畫家愛德華·霍普的一幅名作。這幅畫作中有幾位顧客坐在某個城中24小時營業的咖啡館里,午夜光景,燈光明亮,尤其那紅衣女子格外醒目。在這個時候,這些人,都有著怎樣的心事?霍普的筆下常見的景觀是上半世紀 紐約 的街景、鄉村公路和寂寞的建築。“我畫的是一個孤獨的 大城 市”,他說。觀者跟隨他來到 紐約 格林威治村的一個餐館外,順著窗戶看到裡面打扮精緻的顧客百無聊賴地坐著,卻無法進一步瞭解他們的身份與生活。 ↑芝加哥藝術館 愛德華霍普這幅作品是 美國 大都市的寂寥生活的描繪,現代都市的人們可能會對的作品很有共鳴!他的作品《夜鷹》在1942年一問世就引起了世人的註意,畫中幾位孤獨的顧客坐燈光明亮的餐館中,而外面天空陰暗看得出來是午夜的氣氛。這幅畫有個非同一般的現象和一個有趣的段子。畫中咖啡館沒有門,評論家們對此展開了各種開腦洞的猜測,有說是都市社會對人的隔絕,有說是孤獨者的自我保護等。後來記者問霍普,霍普的回答是:我忘了畫了。 ↑芝加哥藝術館 Nighthawks(1942)
by Edward Hopper, American, 1882-1967
Nighthawks is a 1942 oil on canvas painting that portrays people in a downtown diner late at night. It is Hopper's most famous work,and is one of the most recognizable paintings in American art. Within months of its completion, it was sold to the Art Institute of Chicago on May 13, 1942 for $3,000. ↑芝加哥藝術館 印象派大師莫奈梵高莫奈,我的最愛!每到一個藝術bo qu博物館,我首要看的是印象派油畫,而印象派中我首要看的必然是莫奈、梵高!
克勞德·莫奈(Claude Monet,1840年11月14日-1926年12月5日)
法國 畫家,印象派(Impressionism)代表人物和創始人之一。莫奈是 法國 最重要的畫家之一,擅長光與影的實驗與表現技法。印象派的理論和實踐大部分都基於莫奈的印象主義表現手法。
The Art Institute of Chicago(AIC)
地址:111 South Michigan Avenue
本人參觀時間:
第一次:2005年7月20日
第二次:2018年5月23日
芝加哥 藝術博物館坐落於 芝加哥 最繁華的密歇根大道上,是一座始建於1879年的宏偉建築,也是本市的地標之一。它東臨千禧公園,有一條長達186米的步行橋鏈接左右。步行於橋上,來客們可欣賞到 芝加哥 壯觀的湖景和天際線。 ↑芝加哥藝術館 拍攝於2018-5-22
芝加哥 藝術博物館是 美國 第二大藝術博物館,僅次於 紐約 大都會博物館。博物館共有4層,近300個展區。藏品十分豐富,從 歐洲 古代武器、古 羅馬 雕塑、古 埃及 珍品、到 美國 當代裝飾藝術和現代藝術,應有盡有。其中有大量我最喜愛的印象pa派大師和現代派大師畫作,如莫奈、梵高、 雷諾 阿、得加等大師的佳作。
2009年開的新展館——現代之翼,是 美國 藝術館建築設計的力作,收藏有畢加索、達利、蒙德里安、杜尚等近現代藝術名家的作品。 ↑芝加哥藝術館 拍攝於2018-5-22
這裡收藏有代表上個世紀30-40年代 美國 文化的兩大著名油畫:《 美國 哥特式》和《夜鷹》,他們是 芝加哥 藝術博物館兩大鎮館之寶。(下麵將一 一介紹) ↑芝加哥藝術館 2005年,我第一次來 芝加哥 ,參觀了 芝加哥 藝術博物館。這裡的目不暇接的館藏藝術使我念念不忘,今年(2018)又一次來訪 芝加哥 ,這必然是我再次眷顧的藝術之旅。
2018年5月22日,下午抵達 芝加哥 歷史悠久的酒店Palmer House A Hilton(據說是第一家酒店),這是我在馬蜂窩預定的酒店,酒店非常棒,地點也特別理想——就在 芝加哥 藝術博物館斜對面的路上,滿足我再次來訪 芝加哥 首要必訪的要求!一入住酒店,放下行李就直奔她而來…… ↑芝加哥藝術館 這是我在 芝加哥 藝術館對面的Adams街口拍的 ↑芝加哥藝術館 第二天,5月23日睡了個懶覺,11點來到 芝加哥 藝術館對面的星巴克喝咖啡吃早餐 印象派 Impressionism本人是油畫控,尤其對yin xi印象派系情有獨鐘。 芝加哥 藝術博物館收藏許多新印象派、印象派、後印象派等等大師畫作的真跡,都是我的所愛:
修拉Seurat,莫奈Monet,梵高Van Goth, 雷諾 阿Renoir,馬奈Manet,德加Degas,西斯萊Sisley,畢沙羅Pissaro,高更Gauguin,塞尚Cézanne, 達利Dali......
在藝術館正對面的星巴克喝完咖啡,就直奔我的最愛展廳部分:印象派Impressionism 推開Impressionism 下方的玻璃門,印入眼帘的是這副大廳中央的巨幅油畫:雨中的 巴黎 (下文有介紹),這是 芝加哥 藝術館的鎮館之寶之一,也是我特別喜歡油畫之一。 ↑芝加哥藝術館 這副畫旁邊站著的這位女士是gai chang gu該場館負責管理人員。因為我在這個ch場館駐足很久,她在留意著我。當我為了方便照相,把背包放在這副畫對面的長凳上時,她看見了,立即走向我,說:Young lady, please don’t leave your bag out of your sight. You’d better take care of your bag, and don’t lose it. And take care of yourself too, cos you’re a pretty young lady!
呵呵,她真體貼,還真會開玩笑😄 於是我和她chat了一小會兒,她還教我如何欣賞這副巨幅油畫。 芝加哥藝術館鎮館之寶(油畫)1\. 卡耶博特 法國 印象派畫家
Gustave Gaillebotte(1848-1894)
卡耶博特《雨中的 巴黎 》
Gustave Gaillebotte — Paris Street:Rainy Weather(French: Rue de Paris, Temps de Pluie) 1877 ↑芝加哥藝術館 印象派大師卡耶博特《雨中的 巴黎 》,是一幅融合了學院派和印象派風格的傑作:完美的空間透視,細膩的景物刻畫,是學院派之所長;而整體環境色調的變化(深暗色衣著、深藍色陰影都統一在青灰色調中)、片斷式的構圖則是印象派的追求,特別是人物悠閑的表情、從容不迫的步伐,畫出了 巴黎 這座城市的精神。
2\. 喬治 ·修拉
Georges Seurat,1859-1891
修拉是 法國 “新印象主義”畫派的重要代表畫家。雖然他只活了三十多歲,在藝術史上卻有著舉足輕重的地位。 Georges Seurat是誕生在科學革命中的最早的新型藝術家。他對色彩的專門研究,使得他的作品層次分明,他自己也成為新印象畫派"點彩派"的代表,對二十世紀幾何抽象藝術有很大的影響。
Georges Seurat was neo-impressionist painter(新印象派畫家)who was noted for devising the painting techniques of pointillism(點彩畫).
修拉的《大碗島上的星期天下午》和《阿涅爾的浴者》 ↑芝加哥藝術館 修拉的《大碗島上的星期天下午》也是一副巨大油畫作品,幾乎占滿了一堵牆,她深受人們喜愛,不管老少 ↑芝加哥藝術館 ↑芝加哥藝術館 ↑芝加哥藝術館 修拉《阿涅爾的浴者》
Bathers at Asnières, 1883-1884, 201x300cm,National Gallery, London
(在 芝加哥 藝術博物館展出,順便一同介紹)
《阿涅爾的浴者》描繪的是 巴黎 西北 郊塞納河左岸連接阿涅爾和克裡希兩鎮的橋下,一個可以曬太陽、泡水,名叫“阿涅爾浴場”的水邊公園。而阿涅爾浴場的對面是塞納河河中心的一個小島——大碗島。
修拉在創作《大碗島上的星期天下午》和《阿涅爾的浴者》這兩幅作品時是經過深思熟慮的,他畫了大量的草圖,嘗試了不同的配色方法,最終形成我們看到的樣子。他用補色使畫面明亮燦爛,給人一種非常安祥 平和 、悠閑自得的景象。 ↑芝加哥藝術館 3\. 格蘭特·伍德的《 美國 哥特式》
Grant Wood - American Gothic(1930)
《 美國 哥特式》和《夜鷹》, 芝加哥 藝術博物館兩大鎮館之寶!《 美國 哥特式》更是有深層文化涵義,是 美國 文化的五大象徵之一:自由女神像,芭比娃娃, 美國 哥特式,野牛鎳幣,山姆大叔。
《 美國 哥特式》產生於上個世紀30年代 美國 經濟噩夢的年代,正在經歷著大蕭條,但特殊時代產生了特殊藝術。當時,現實主義和抽象主義焦灼抗爭,藝術家們通過自己的風格,見證著一個消沉,靜默卻內含反抗的 美國 。大蕭條時期的 美國 情景是:城裡歌舞升平,鄉村日益凋零,年輕人離鄉打拼,中老年人懷念曾經富饒簡單的鄉居生活,城鄉分化日趨嚴重,外來移民日益增多,反移民傾向催生了濫殺無辜的3k黨…...
格蘭特·伍德的靈感來源於現在被稱作為“ 美國 哥特式”的房屋,亦來源於一種想法。格蘭特·伍德想繪出一間房子,這間房子要擁有“我所喜愛的那一種人才應該住進那間房子”的意圖。人們對格蘭特.伍德的《 美國 哥特式》的兩位人物關係常常不清楚,對模特原型有著諸多猜測,實際上,一位是畫家格蘭特的牙科醫生Dr B.H. McKeeby,而另一位是伍德的妹妹蘭.伍德。油畫下麵的照片里就是畫中兩個人物的原型,藝術家的私人牙醫(62歲)和妹妹(30歲)。
格蘭特·伍德《 美國 哥特式》
Grant Wood - American Gothic(1930) ↑芝加哥藝術館 ↑芝加哥藝術館 4\. 愛德華·霍普《夜鷹》,又名《夜間徘徊的人》
Edward Hopper - Nighthawks(1942)
《夜鷹》是 美國 著名畫家愛德華·霍普的一幅名作。這幅畫作中有幾位顧客坐在某個城中24小時營業的咖啡館里,午夜光景,燈光明亮,尤其那紅衣女子格外醒目。在這個時候,這些人,都有著怎樣的心事?霍普的筆下常見的景觀是上半世紀 紐約 的街景、鄉村公路和寂寞的建築。“我畫的是一個孤獨的 大城 市”,他說。觀者跟隨他來到 紐約 格林威治村的一個餐館外,順著窗戶看到裡面打扮精緻的顧客百無聊賴地坐著,卻無法進一步瞭解他們的身份與生活。 ↑芝加哥藝術館 愛德華霍普這幅作品是 美國 大都市的寂寥生活的描繪,現代都市的人們可能會對的作品很有共鳴!他的作品《夜鷹》在1942年一問世就引起了世人的註意,畫中幾位孤獨的顧客坐燈光明亮的餐館中,而外面天空陰暗看得出來是午夜的氣氛。這幅畫有個非同一般的現象和一個有趣的段子。畫中咖啡館沒有門,評論家們對此展開了各種開腦洞的猜測,有說是都市社會對人的隔絕,有說是孤獨者的自我保護等。後來記者問霍普,霍普的回答是:我忘了畫了。 ↑芝加哥藝術館 Nighthawks(1942)
by Edward Hopper, American, 1882-1967
Nighthawks is a 1942 oil on canvas painting that portrays people in a downtown diner late at night. It is Hopper's most famous work,and is one of the most recognizable paintings in American art. Within months of its completion, it was sold to the Art Institute of Chicago on May 13, 1942 for $3,000. ↑芝加哥藝術館 印象派大師莫奈梵高莫奈,我的最愛!每到一個藝術bo qu博物館,我首要看的是印象派油畫,而印象派中我首要看的必然是莫奈、梵高!
克勞德·莫奈(Claude Monet,1840年11月14日-1926年12月5日)
法國 畫家,印象派(Impressionism)代表人物和創始人之一。莫奈是 法國 最重要的畫家之一,擅長光與影的實驗與表現技法。印象派的理論和實踐大部分都基於莫奈的印象主義表現手法。