美國自駕之旅（三）之美東北部行（2）美國國家美術館

時間與地點時間：2018年5月14日，星期一 地點： 美國 華盛頓 市 關於華盛頓博物館華盛頓 有許多藝術、軍事、航空、歷史自然等內容的博物館，非常集中地分佈在國家廣場周圍，藏品豐富而精美，具有極高的文化、歷史、藝術及科技價值。值得一提的是，這些博物館都是免費供民眾參觀的（ 美國 許多地方的博物館都要收遠高於國家公園的門票）。我們從國會圖書館出已是下午1點多，剩下幾個小時就看看這些博物館。 美國國家美術館我們先來到 美國 國家美術館。美術館位於國會大廈西階、國家廣場北邊與賓夕法尼亞大街夾角地帶，由兩座建築風格迥然不同的館舍組成。西館為新古典式，有著古 希腊 建築風格，建於1937年，1941年3月17日建成正式向民眾開放。 東邊一座是充滿現代風格的三角形建築，它落成於1978年，由著名華裔建築師貝聿銘設計。貝聿銘一生獲獎無數，被譽為“現代建築的最後大師”。 美國 國家美術館是世界上藏品最豐富的專業美術館之一，收藏著 歐洲 中世紀、文藝復興及 美國 殖民時代以來的藝術品大約4萬多件。在專業美術館中，每年參觀人數僅次於 倫敦 的 英國 國家美術館。我們從東館進入的，其入口在一個長方形凹框中。 一樓大廳內擺放的雕塑與東館的建築特色一樣，完全充滿著現代的氣息。 美術館展品二樓展室藏有20世紀以來的現代和當代藝術作品，除了人物畫外，許多抽象、印象、超現實的畫作，由於缺乏美術常識，確實難以看懂。這幅看起來胡亂塗鴉、雜亂無章的作品，實在沒明白是什麼意思，但放在博物館里肯定都是名畫吧。 另一幅在畫布上雖然也是隨意塗上油墨，但色彩分明，並有規律，似乎表現一種山野景色，抑或鄉村風光，有點抽象，其意境就靠想象了。 這幅用不同顏色構成的大圈套小圈作品，好像是一筆筆塗料點上去的，是不是屬點彩派我不能亂說。在畫作點與點之間留出白色的空隙，在欣賞作品時就會出現白光閃閃的效果。該作品還附說明：眼睛仔細對準中心點看一會兒，就會出現神奇的現象，由里到外那些圓圈的顏色會發生奇妙的變化，即紅色、藍色、黃色、棕色交替變化。不過，從照片上看，卻很難看到這種效果。 還有這兩幅，用最簡單的彩色線條或方塊組成畫面，也算是獨具風格了。
至於這幅作品，看起來就與國內的創意潑墨畫差不多了。 當然，最值得欣賞的還是許多 歐洲 古典藝術大師的作品。這幅《諸神之宴》是 意大利 畫家喬瓦尼·貝里尼（Giovanni Bellini）的作品，作於1514年。喬瓦尼·貝里尼是 威尼斯 繪畫派的創立人，並使 威尼斯 成為文藝復興後期的中心。《諸神之宴》是貝里尼的代表作品之一，也是他一生所畫的最後一幅傑作。 另一幅風格相近的油畫《牧羊人的崇拜》出自喬爾喬內（Giorgione）之手，作於1505－1510年。喬爾喬內是 威尼斯 畫派成熟時期的代表人物，他就是喬凡尼·貝利尼的學生。 這幅《聖馬丁與乞丐》由埃爾·格列柯(El Greco)的作品，畫於1597－1599年，描繪的是騎在馬背上的貴族聖馬丁和路邊的乞丐。埃爾·格列柯(El Greco)是 西班牙 文藝復興時期著名的幻想風格主義畫家。 達芬奇與拉斐爾的作品美術館中收藏最有價值的畫作應數達 芬奇 和拉斐爾的作品。 歐洲 文藝復興時期，在文壇與美術上出現“文藝復興三傑”，“文壇三傑”為但丁、皮 特拉 克和薄伽丘，而“美術三傑”就是達 芬奇 、米開朗基羅和拉斐爾。前者稱“文藝復興前三傑”，後者就是“文藝復興後三傑”。拉斐爾（Raphael Marchigian, 1483 - 1520）是 意大利 著名藝術大師，也是“文藝復興後三傑”中最年輕的一位。拉斐爾的成就，代表了文藝復興時期繪畫的最高水平。他一生繪畫了大量的聖母畫像，他的聖母像也被稱為史上最美的聖母。 《阿爾巴聖母》是拉斐爾創作於1511年的作品，畫作取材於傳統宗教題材，描繪聖母子與施洗約翰沐浴在暮色黃昏中時的親情關係，畫中，聖母正凝視著象徵基督受難的木頭十字架出神。作品因其收藏者阿爾巴公爵而得名。 另兩幅拉斐爾作品為《小考佩爾聖母》和《大考佩爾聖母》，作品的名字也是取自收藏者考佩爾（Cowper）。 《小考佩爾聖母》作於1505年，原題為《母與子》。 畫中聖母子坐在凳子上，背後是一片柔和景色。風和日麗，遠處的山巒融進淺藍色的天空， 右邊的幾簇矮樹叢，將人們的目光引向了山坡上那座小教堂。 《大考佩爾聖母》作於1508年。 這幅聖母畫反映了聖母與聖子親密的關係，聖子的手伸進了聖母的衣服內，暗示聖子想要哺乳。 館藏最為珍貴的畫作是達· 芬奇 的《吉內夫拉·德本奇》（Ginevra de' Benci），又名《女子肖像》，作於1474－1478年（尚未完成）。 達· 芬奇 出生於儒略歷（ 意大利 佛羅倫薩 共和 國），是 歐洲 文藝復興時期著名的藝術家、博學家，被稱為“文藝復興時期最完美的代表”，是人類歷史上絕無僅有的全才。他最大的成就是繪畫，他的名作《蒙娜麗莎》、《最後的晚餐》世上無人不曉。《吉內夫拉·德本奇》畫的是當時 佛羅倫薩 的一個富有銀行家的女兒，她以聰明智慧著稱。畫中這位高傲的貴族少女，花容月貌卻冷若冰霜，拒絕溝通的雙眸，緊閉的嘴唇，表示出一幅漫無目標的神情。這幅絕妙的肖像被文藝復興時期的美術史家瓦 薩里 稱為“精美的造物”。但在1780年，這幅畫作曾被錯誤地認為是一個小畫家的作品，直到很久以後，人們才發現其創造者是達· 芬奇 。這幅畫是達· 芬奇 存世19幅真跡之一，也是全 美國 收藏的唯一一幅達· 芬奇 畫，因此被譽為 美國 國家美術館的鎮館之寶。 由於篇幅關係，其他航空等幾個博物館就放在後面記敘了。